Category Archives: Review Film

Review Film Da 5 Bloods

Spike Lee dan Gaya Perang Vietnam

Sutradara penulis Spike Lee membawa semangat dan gayanya yang unik ke warisan Perang Vietnam dengan efek yang luar biasa dan eksplosif

Ini cukup banyak tautologi untuk label film Spike Lee sebagai “tepat waktu” atau “relevan”. Tetapi tidak bisa tidak merasa sedikit pre-ditahbiskan bahwa fitur terbarunya. Da 5 Bloods, tiba seperti dunia barat mengalami percakapan terpanjang, paling jujur tentang ras dalam satu generasi. Mengatasi rasisme sistemik, institusional, dan siklus kekerasan yang ditimbulkan oleh imperialisme Amerika. Epos Lee-set Vietnam, dinilai murni berdasarkan skala, mungkin gabungan terbesar, paling ambisiusnya. Itu juga sederhana, tabrakan liar gaya dan nada yang melelahkan dan menggembirakan.

Penghargaan Dengan Kisah Yang Aneh

Tahun lalu, Spike Lee memenangkan Penghargaan Akademi kompetitif pertamanya sebagai penulis bersama BlacKkKlansman. Kisah yang aneh dari seorang polisi Afrika-Amerika yang menyusup ke Ku Klux Klan pada awal 70-an. Bahwa Lee seharusnya mencapai kemenangan ini di tahun yang sama ketika Do the Right Thing merayakan ulang tahun ke-30nya tampak penting. Membuktikan bahwa pembuat film yang provokatif andal ini.  Yang sekarang berusia 60-an, masih memiliki jari di denyut nadi Amerika modern.

Karya Unik Dari Spike Lee

Setelah membahas peran tentara Afrika-Amerika dalam perang dunia kedua di Miracle at St Anna, Lee beralih ke Vietnam untuk yang terbaru. Yang dibuka di Netflix di tengah masa kekacauan besar. Menawarkan pemain all-star termasuk Delroy Lindo, Clarke Peters dan Chadwick Boseman. Da 5 Bloods mengikuti sekelompok dokter hewan Vietnam yang kembali ke negara tempat mereka bertempur “perang Amerika”. Secara resmi, mereka ada di sana untuk menemukan dan memulihkan sisa-sisa pemimpin pasukan yang jatuh. “Stormin ‘Norman” (Boseman), seorang pejuang, guru, dan mentor (“Malcolm kami dan Martin kami”). Tapi mereka juga di jalur emas – tumpukan emas yang mereka temukan dan kubur bertahun-tahun yang lalu.

Gaya Terbaru Dari Da 5 Bloods

Dikembangkan oleh Lee dan kolaborator regulernya Kevin Willmott dari naskah asli oleh Danny Bilson dan Paul De Meo. Da 5 Bloods terbuka dengan gaya yang terus terang dengan rekaman sejarah Muhammad Ali dan Malcolm X. Yang terakhir menyatakan bahwa “ketika Anda mengambil 20 juta hitam orang-orang dan membuat mereka melawan semua perang Anda dan mengambil semua kapas Anda. Cepat atau lambat kesetiaan mereka terhadap Anda akan semakin tipis ”.

Film yang Bermutasi

Saat film bermutasi, anti-pahlawan kita dikejar, ditembak, dan diledakkan di hutan-hutan Vietnam modern

Utas politik ini diambil di Kota Ho Chi Minh. Di mana kawan-kawan yang bersatu kembali (dibingkai dengan latar belakang bar disko Apocalypse Now). Mengingat bahwa “ketika kami kembali dari ‘Nam, kami tidak mendapatkan apa-apa selain kesulitan”. Namun Paul (Lindo) masih memberikan suara untuk Trump, mengatakan kepada teman-temannya bahwa “Saya lelah tidak mendapatkan milik saya, kawan”. Dan bersikeras bahwa sudah saatnya “kami membebaskan para imigran bebas ini dari belakang kami dan membangun tembok itu!” Seperti Otis (Peters, cemerlang seperti biasa) mengejek meniru fawning minstrelsy. Lee memotong untuk reli Florida pada 2016 di mana spanduk “Hitam untuk Trump” diadakan tinggi-tinggi. Momen komedi mengerikan mengerikan. Nanti kita akan mendengar rekaan siaran propaganda Hanoi Hannah yang menargetkan GI Amerika Afrika (kinerja halus dan halus dari Veronica Ngo). Ketika Lee menarik garis dari perbudakan ke serdadu dan ke kerusuhan pembagian dan aturan saat ini.

Semua ini adalah Lee vintage. Yang kurang pasti adalah petualangan Three Kings-style yang agak canggung di mana Da 5 Bloods bermutasi. Ketika antiheroes kita dikejar, ditembak dan diledakkan di hutan-hutan Vietnam modern. Menjual jiwa mereka untuk emas seperti para pemburu keberuntungan dalam The Treasure of the Sierra Madre. Kilas balik ke perang secara efektif dipanggil melalui rekaman 16mm. Di mana sinematografer Newton Thomas Sigel memeras bingkai layar lebar dari hadiah ke dalam format kotak berita masa lalu. Namun adegan-adegan pengejaran dan penangkapan akhir-akhir ini terasa sama sekali tidak substansial. Seolah-olah peleton yang bersatu kembali entah bagaimana tersesat melintasi garis-garis genre menjadi film yang berbeda.

Gaya Film Baru Dari Spike Lee

Pergeseran nada seperti itu bukanlah hal baru bagi Lee, yang karya-karyanya yang paling provokatif telah menggabungkan tragedi dan komedi. Sejarah dan fiksi, keterasingan dan pencelupan, ke efek yang kuat. Sementara gambar Netflix dari Martin Scorsese. Orang Irlandia ini menggunakan efek khusus yang canggih untuk mengurangi usia para pemainnya secara digital. Da 5 Bloods tidak membuang waktu (atau uang) untuk merapikan rancangan dramatis penempatan bintang-bintang yang menua. Di samping yang lebih banyak. Chadwick Boseman muda di adegan-adegan kilas balik. Ini adalah pengingat bahwa Lee selalu menganut sandiwara dan kecerdasan film, terutama di Chi-Raq 2015. Tapi sementara mood BlacKkKlansman yang berubah tampak berani dan berani. Unsur-unsur yang bertikai dari Da 5 Bloods muncul melesat bersama daripada tercampur secara alkimia.

Bandingkan dengan karya Hughes bersaudara karya 1995. Dead Presidents, yang masih kurang dihargai, yang melukiskan gambaran yang lebih jelas tentang warisan beracun Vietnam. Dengan mudah beralih dari kisah zaman ke zaman ke drama perang-neraka-dunia menjadi film thriller pencurian. Sebelum memuncak di seruan kemarahan politik mentah yang tampaknya bahkan lebih relevan hari ini.

Di sisi positifnya, para pemain ansambel (yang juga menampilkan Jonathan Majors, Norm Lewis, Mélanie Thierry, Isiah Whitlock Jr, Jean Reno dan Paul Walter Hauser) sangat bagus. Dan telinga Lee untuk nada yang dipilih dengan halus tetap tajam. Skor kaya Terence Blanchard diselingi dengan semburan album Marvin Gaye pada 1971. What’s Going On, kadang-kadang meletus sebagai singalong grup, di tempat lain muncul sebagai suara solo yang sendu. Dalam banyak hal, karya musikal Gaye adalah utas yang menghubungkan kerangka waktu Da 5 Bloods yang berbeda. Menyatukan masa lalu dan masa kini. Kalau saja sisa film itu sama-sama harmonis.

Review Avengers: Endgame

“Avengers: Endgame” adalah puncak dari dekade pembuatan film blockbuster, hasil kerja bertahun-tahun dari ribuan orang. Film ini dirancang untuk menjadi film paling laris dari semua film terlaris. Film dengan selusin subplot bertabrakan, dan wajah-wajah yang akrab dari lebih dari 20 film lainnya. Benar-benar tidak seperti yang diproduksi Hollywood sebelumnya, yang ada tidak hanya untuk mengakui atau mengeksploitasi para penggemar seri ini. Tetapi untuk menghargai cinta, kesabaran, dan pemujaan abadi mereka.

Hal tumpul yang mungkin paling ingin Anda ketahui: Sangat sulit untuk melihat penggemar MCU serius menjauh dari kekecewaan ini. Itu memeriksa semua kotak, bahkan menandai beberapa kotak yang tidak akan ada dalam daftar penggemar. Ini adalah akhir yang memuaskan untuk sebuah bab dari sejarah blockbuster yang akan sulit untuk diunggulkan untuk tontonan murni. Dalam hal nilai hiburan semata, film ini berada di ujung yang lebih tinggi dari MCU. Sebuah film yang mengangkat pahlawan paling ikonik ke status legendaris yang pantas mereka dapatkan. Dan memberikan beberapa sensasi yang sah di sepanjang jalan.

Terungkapnya Narasi yang Kompleks

Jangan khawatir: Saya akan tetap sangat spoiler gratis. Kegembiraan utama dari film ini adalah bagaimana narasinya yang sangat kompleks terungkap. Dan Anda dapat pergi ke tempat lain jika Anda menginginkannya hancur. “Avengers: Infinity War” yang mengecewakan berakhir dengan Thanos akhirnya mendapatkan keenam Batu Infinity yang sangat ia cari. Dan kemudian menggunakannya untuk menghapus setengah dari keberadaan, termasuk pahlawan tercinta seperti Black Panther, Star-Lord, dan Spider-Man. “Avengers: Endgame” mengambil beberapa minggu setelah “The Snap”. Ketika para pahlawan yang tersisa mencoba untuk mengambil potongan-potongan. Dan mencari tahu apakah ada cara untuk membalikkan kehancuran Thanos.

Segera, “Endgame” adalah bagian yang lebih fokus daripada “Perang Infinity” karena memiliki pemain yang lebih ketat dan lebih kecil. (Terima kasih, Thanos.) Ini film yang lebih sabar dan fokus, bahkan ketika alur ceritanya menarik unsur selusin film lainnya. Sementara “Infinity” sering terasa membengkak, “Endgame” memungkinkan beberapa karakter yang lebih ikonik dalam sejarah MCU kesempatan untuk menjadi pahlawan.

Bukan Bidak Lagi

Tidak lagi sekadar bidak dalam plot yang dikendalikan oleh Thanos, Iron Man, Captain America, Black Widow, Hulk. Dan Thor membebaskan diri dari kerumunan. Dengan cakap dibantu oleh Hawkeye dan Ant-Man. Dalam arti tertentu, ini adalah Avengers baru. Dan kelompok pahlawan super yang lebih ketat mengingatkan saya pada pesona film “Avengers” pertama Joss Whedon. Yang di dalamnya kepribadian yang kuat dibiarkan saling memantul, bukan hanya merasa seperti mereka diikat. Ke rollercoaster menuju ke arah yang sama. Ini juga memberi ruang bagi beberapa pekerjaan akting terbaik dalam waralaba. Terutama dari Chris Evans dan Robert Downey Jr. Yang orang sadari ketika menonton ini telah mengubah Kapten Amerika dan Iron Man. Menjadi sesuatu yang lebih besar daripada kehidupan selama satu generasi.

Aspek yang paling memuaskan dari “Endgame” adalah seberapa banyak memberikan pahlawan pahlawan MCU. Yang paling populer busur cerita yang layak mereka dapatkan daripada hanya menenggelamkan mereka di lautan akting cemerlang. Oleh karakter yang lebih rendah dari film lain. Dalam cara kanonisasi mereka, itu menjadi ode untuk seluruh Marvel Cinematic Universe.

Dibalik Keberhasilan Naskah “Endgame”

Apa yang paling berhasil tentang naskah Christopher Markus dan Stephen McFeely untuk “Endgame” adalah bahwa seseorang merasakan. Untuk pertama kalinya, perasaan melihat ke belakang alih-alih hanya mencoba mengatur meja untuk sesuatu yang akan datang. Film ini menggabungkan elemen-elemen yang diketahui dan disukai penggemar tentang MCU. Mengingat ketukan karakter, asal-usul, dan plot film seperti “Iron Man,” “Guardians of the Galaxy,” dan “Captain America: The First Avenger.”. Sebut saja layanan penggemar murah, tetapi salah satu masalah terbesar saya dengan film-film ini. Terutama “Perang Infinity,” adalah perasaan bahwa mereka hanyalah iklan untuk film yang belum dibuat. “Endgame” tidak memilikinya. Tentu, MCU akan berlanjut. Tetapi film ini memiliki finalitas dan kedalaman yang diberikan kepadanya oleh sejarah MCU yang tidak dimiliki oleh yang lain.

Tentu saja, itu harus berfungsi sebagai film juga. Jam tengah benar-benar menyenangkan seperti MCU yang pernah ada. Tetapi ada saat-saat ketika saya berharap bisa merasakan sentuhan manusia di bawah permukaan yang sangat halus. Yang direncanakan dengan sangat hati-hati dari “Avengers: Endgame.” Dalam jam pertama yang panjang. Saya merindukan salah satu dari mereka yang hamil berhenti sejenak tentang keseriusan. Situasi untuk mengarah pada sesuatu yang terasa spontan atau keputusan akting yang tidak terasa seperti dijalankan melalui sebuah komite.

Sudah Diramalkan Setiap Aspeknya

Setiap aspek “Endgame” telah diramalkan selama bertahun-tahun oleh film-film lain. Dan disetel dengan apik oleh ratusan orang yang diperlukan untuk membuat film seperti ini. Hasilnya adalah sebuah film yang sering terasa lebih seperti produk daripada karya seni. Roger Ebert pernah terkenal menulis bahwa “video game tidak pernah bisa menjadi seni”. Tetapi ia mungkin terkejut melihat seni menjadi lebih seperti video game. Sesuatu yang diprogram dan ditentukan, tidak memiliki apa pun yang benar-benar menantang pemirsa.

Namun, orang-orang tidak mengantri pada subuh untuk “Avengers: Endgame” untuk menantang mereka. Ini benar-benar tentang komitmen, fandom, dan harapan yang memuaskan. Apa pun kekurangannya, “Endgame” melakukan semua itu. Dan dengan kekaguman yang tulus untuk para penggemar yang telah menjadikan alam semesta ini sebuah fenomena budaya yang benar. Taruhannya tinggi dan kesimpulannya benar-benar terasa resonan. Ini adalah acara budaya epik, jenis yang melampaui kritik film tradisional untuk menjadi pengalaman bersama dengan penggemar di seluruh dunia. Pertanyaan terbesar yang saya tanyakan adalah bagaimana mereka bisa menaikannya sepuluh tahun dari sekarang.

Review Film Geostorm (2017): Sebuah Film yang Dianggap Gagal

Ada beberapa pertanyaan mengenai apakah sekarang adalah waktu yang tepat untuk merilis film seperti “Geostorm”. Dan bukan hanya karena film itu tiba di bioskop dengan semua ciri khas bencana sinematik dalam pembuatan. Banyak perubahan tanggal rilis, laporan pemotretan ulang yang ekstensif yang menghilangkan beberapa karakter sepenuhnya saat memperkenalkan yang baru.

Dan kehadiran Gerard Butler dalam peran utama. Tidak, pertanyaannya adalah apakah masyarakat umum akan berminat untuk menonton film. Di mana seluruh planet terancam dengan serangan cuaca ekstrem setelah semua kekacauan meteorologis dalam beberapa minggu terakhir. Ternyata, orang-orang yang ragu-ragu untuk menontonnya karena alasan itu bisa tenang.

Gagal Sebagai Film yang Bagus

Karena terlepas dari kampanye iklan yang bertentangan, film ini sebenarnya benar-benar idiot. Dan seringkali membosankan penggabungan “The Day After Tomorrow,” San Andreas, “” Gravity, “” Calon Manchurian “dan produksi Irwin Allen yang lebih rendah. “Geostorm” gagal berfungsi sebagai tontonan yang memukau atau sebagai kekonyolan kampus.

Ketika film ini dibuka, kita mengetahui bahwa Bumi dihantam dengan serangkaian peristiwa cuaca ekstrem. Yang membawa bencana pada tahun 2019 yang melenyapkan seluruh kota. Akhirnya mengakui bahaya pemanasan global (yang membuktikan bahwa film ini adalah fantasi).

AS bergabung dengan negara-negara lain di dunia untuk melawannya dengan mengambil titik dalam penciptaan sistem satelit besar-besaran. Dijuluki “Bocah Belanda” karena mengapa tidak, yang melacak sistem cuaca ekstrem dan menghilangkannya sebelum kehancuran dapat dimulai.

Dutch Boy adalah gagasan dari ilmuwan Amerika keturunan Skotlandia yang berkepala dua, pemabuk, dan tak dapat dijelaskan. Jake Lawson (Butler) yang menjalankan sistem bersama dengan kru internasional di luar angkasa. Namun, dia adalah salah satu dari orang-orang yang hanya terlalu peduli. Dan ketika sidang Senat berjalan ke samping. Dia dipecat dari proyek oleh kepala barunya. saudaranya sendiri, Max (Jim Sturgess yang bebas duri).

Amerika yang Menyerahkan Otoritasnya

Tiga tahun kemudian, AS akan menyerahkan otoritasnya atas Dutch Boy ke semua negara di dunia. Ketika terjadi kecelakaan yang melibatkan satelit yang tidak berfungsi dan seluruh desa di gurun Afghanistan yang secara teoritis terik. Dibekukan beku sebagai hasilnya. Tidak ingin membalikkan sistem yang cacat. Presiden Amerika Serikat (Andy Garcia) memilih untuk membuat Max mengirim seseorang untuk mencari tahu apa yang terjadi. Dan memperbaikinya dan (peringatan spoiler) Jake akhirnya naik untuk melakukannya.

Setelah sekitar enam menit, Jake dan komandan stasiun (Alexandra Maria Lara) mengetahui bahwa sistem telah disabotase. Sebuah kesimpulan bahwa Max juga datang ke bumi. Sementara kota-kota lain dilanda cuaca gila. Tokyo dihujani seukuran kaleng Okja sementara bikini bayi di Rio terlihat berusaha mengungguli hawa dingin. Kedua bersaudara itu mencoba mencapai dasar dari apa yang tampaknya merupakan konspirasi besar dan berhenti. sebelum satelit dapat menciptakan “geostorm”. Massa yang terus meluas dari cuaca buruk yang dapat membunuh jutaan orang yang tak terhitung di seluruh dunia.

Anda tahu bagaimana ketika film bergenre tiket besar keluar dan dalam beberapa minggu. Sudah akan ada tiruan yang menampilkan efek khusus cut-rate. Alur cerita yang benar-benar gila dan aktor tingkat B (jika kita beruntung) mondar-mandir melalui kekonyolan dalam pertukaran untuk gaji cepat? “Geostorm” terasa seperti versi $120 juta pertama (menurut studio) dari film semacam itu.

Produsernya Bahkan tidak Yakin Dengan Apa yang Sudah Diproduksinya

Efeknya mungkin agak lebih baik daripada hal-hal yang Anda lihat di jaringan Syfy. Tetapi bahkan produsen di sana mungkin pucat karena omong kosong yang ditawarkan. Untuk menyebutkan semua masalah utama di sini akan berisiko mengubah ulasan ini menjadi daftar belaka. Jadi saya hanya akan menyoroti beberapa dari mereka. Sebagai permulaan, pahlawan kita adalah brengsek keras. Menjengkelkan bahwa beberapa orang ingin menghabiskan waktu dengan dan saya takut bahwa Butler mewujudkan karakteristik itu untuk T.

Anda menghabiskan paruh pertama film berharap bahwa film akan tarik “Keputusan Eksekutif” dan pukul dia lebih awal. Sehingga pahlawan yang nyata dan benar-benar disukai bisa datang dan menyelamatkan hari. Dan sudut konspirasi tidak berhasil karena

  • Plot rumit tidak masuk akal bahkan oleh standar film aksi bodoh. Dan
  • Penjahat begitu jelas bahwa kebanyakan orang akan dapat mengetahuinya hanya dengan melihat kredit di poster.

Dan, oh yeah, ada sejumlah subplot asing — hubungan Jake dengan anak kecilnya yang kecewa dengan seorang anak perempuan. Dan perselingkuhan Max yang seharusnya dilakukan secara rahasia dengan agen Secret Service. (Abbie Cornish, yang benar-benar dapat bertindak dan yang kehadirannya di sini semakin mengecewakan karena sebuah hasil). Yang tidak hanya melakukan apa-apa selain memakan waktu layar tetapi berlama-lama makan untuk mem-boot.

Film yang Sudah Kelewat Konyol

Semuanya terdengar sangat konyol. Tetapi kekecewaan nyata tentang “Geostorm” adalah bahwa itu bahkan tidak berfungsi seperti yang disarankan oleh trailer oleh trailer. Ya, ada adegan-adegan penghancuran yang berhubungan dengan cuaca tetapi hanya ada beberapa titik — lonjakan suhu tiba-tiba di Hong Kong. Menyebabkan ledakan gas utama yang membuat sebagian besar kota dan pencahayaan liar menyerang Orlando. Di mana kita bisa melihatnya bermain panjang lebar. Sisanya sering direduksi menjadi potongan-potongan singkat yang menawarkan cuplikan yang cukup untuk membuat trailer tampak sedikit lebih spektakuler. Tetapi tidak cukup untuk membantu film.

Dalam kedua kasus tersebut, mereka tidak memiliki piroteknik visual yang mewah. Atau kecerdasan atau gaya untuk membuat kerusakan yang sedikit berkesan. Ini semua adalah hal yang pernah Anda lihat sebelumnya — bahkan sedikit orang yang mencoba mengatasi dingin. Datang langsung dari “The Day After Tomorrow”. Sebuah film yang saya cukup yakin bahwa sutradara / penulis bersama Dean Devlin kenal dengan. Karena film ini disutradarai oleh Roland Emmerich, pria yang bekerja sama dengannya di film-film “Stargate,” “Godzilla” dan “Independence Day”.

Tuhan tahu berapa juta dolar dan berjam-jam tenaga kerja digunakan untuk membuat dan memperbaharui “Geostorm” tetapi ternyata semuanya sia-sia. Anda akan berpikir bahwa dengan premis yang sangat konyol dan dengan begitu banyak uang yang dilemparkan ke dalamnya.

Film seperti ini setidaknya akan agak berkesan. Tetapi “Geostorm” begitu dilupakan sehingga akan mulai terlepas dari ingatan Anda sebelum Anda sampai ke tempat parkir. Dan akan sepenuhnya memudar pada saat Anda tiba di rumah. Saya tidak pernah bermimpi bahwa saatnya akan tiba ketika saya akan mengatakan kata-kata ini. Tetapi “Geostorm” adalah film yang benar-benar bisa menggunakan satu atau dua Sharknado untuk menghidupkan suasana.