Category Archives: Review Film

Setiap Hal yang Salah Dengan Batman vs Superman: Dawn of Justice

Seperti gumpalan besar kotoran burung yang jatuh dari langit. Batman v Superman: Dawn of Justice telah mendarat dengan percikan yang dapat didengar. Sudah hampir tiga tahun sejak sutradara Zack Snyder mengungkapkan proyek di San Diego Comic-Con dan pada tahun-tahun itu. Mesin sensasi jutaan dolar telah melambat hanya secara berkala oleh gemuruh bahwa ada sesuatu yang salah dengan film. Di tengah rilis trailer yang heboh dan perjalanan kembali ke Comic-Con, ada latar belakang skeptisisme yang kuat. Seberapa buruk itu? Ya, ternyata, sangat buruk.

Meskipun skor 30% Rotten Tomatoes, Anda mungkin bergegas keluar dan melahap gambar ini dengan pengabaian DJ Khaled. Yang dihadapkan dengan sebuah bak kuda penuh ayam goreng. Anda – pembaca hipotetis yang saya sangat yakin sangat menarik, sangat cerdas, dan bijaksana melebihi usia Anda. Mungkin ingin seseorang menjelaskan apa yang baru saja Anda saksikan. Saya ingin menawarkan keahlian saya secara gratis sehingga Anda dapat lebih memahami banyak lapisan acara film ini. Saya memperingatkan Anda sekarang bahwa ini adalah artikel yang penuh spoiler. Sadi jika Anda belum melihat film dan ingin tetap tidak ternoda, silakan klik segera. Saya tidak keberatan. Maksud saya, Anda sudah mengkliknya, jadi cha-ching.

NEW YORK, NEW YORK – MARCH 20: (L-R) Actors Gal Gadot, Ben Affleck, Amy Adams, and Henry Cavill attend the “Batman V Superman: Dawn Of Justice” New York Premiere at Radio City Music Hall on March 20, 2016 in New York City. (Photo by Dimitrios Kambouris/Getty Images)

Dibuka Dari Sekian Banyak Mimpi

Film ini dibuka dengan salah satu dari sekian banyak mimpi. Izinkan saya mengatakan di sini sejak awal bahwa Batman v Superman sebagian besar merupakan rangkaian mimpi. Dan adegan-adegan yang bukan mimpi itu tampaknya masih berfungsi seolah-olah hukum dasar realitas tidak ada. Memang, ini adalah film tentang alien dan miliarder pecandu alkohol saling melempar di tengah hujan sambil meringis. Saya mungkin harus mengendurkannya.

Ngomong-ngomong, Bruce Wayne bermimpi tentang orangtuanya ditembak mati di depan bioskop. Ini diselingi dengan Bruce Wayne berjatuhan di sebuah lubang di mana ia menemukan kumpulan besar kelelawar di sebuah gua. Kelelawar-kelelawar ini berkerumun di sekelilingnya, secara ajaib mengangkatnya ke atas dan keluar dari lubang sementara ia melakukan pose Kristus. Dengan kata lain, kita memulai awal yang menghancurkan. Setelah itu, kami menyaksikan Metropolis dihancurkan oleh Superman dan Jenderal Zod dari film terakhir.

Konflik Dari Ketidaksengajaan

Superman menghancurkan salah satu bangunan Bruce Wayne secara tidak sengaja, yang membuat Wayne membenci Superman. Ini adalah titik plot yang penting. Anda lihat, Batman hanya menyetujui penghancuran properti pribadi ketika dia yang melakukan perusakan. Kemudian dalam film itu, Batman merobek kota dengan tangki pribadinya sendiri, meledakkan beberapa mobil, menembak sebuah bangunan dengan Batwing-nya. Membunuh banyak kaki tangan anonim, dan memikat mutan berbahaya kembali ke daerah berpenduduk tanpa rencana koheren untuk mengalahkan Itu. Tapi dia bukan alien, jadi tidak apa-apa. Saya juga harus menyebutkan bahwa Bruce Wayne memiliki mimpi kedua tentang orang tuanya yang mati. Di mana darah mengalir keluar dari makam ibunya. Kemudian meledak untuk mengungkapkan setan di dalamnya. Saya pikir mungkin dia memiliki beberapa masalah yang belum terselesaikan.

Lihat Juga Situs Judi Online terbaik untuk bermain Poker Online disini https://gettradr.com/

Tidak Hanya Batman yang Benci Dengan Superman

Bruce Wayne tidak sendirian dalam membenci Superman. Pemerintah Amerika Serikat tidak terlalu senang dengan putra terakhir Krypton yang meratakan sebagian besar kota besar. Lex Luthor, seorang pengusaha dan ilmuwan kaya, juga membenci Superman. Sekarang, Anda mungkin tidak tahu mengapa Lex Luthor sangat membenci Superman. Tidak seperti Batman, ia tidak memiliki kecemburuan profesional yang jelas. Bahkan, dalam waktu singkat, Luthor menyebutkan proyek-proyek konstruksi yang dilakukan perusahaannya setelah Superman menghancurkan Metropolis.

Jika saja dia tutup mulut dan membiarkan Superman menggulingkan beberapa bangunan lagi. Dia bisa terus menyapu dalam kontrak pemerintah selama beberapa dekade mendatang. Sebagai gantinya, ia menghabiskan sebagian besar filmnya untuk membuat Batman dan Superman bertarung. Lalu menciptakan monster di genangan air toilet berwarna coklat tanpa alasan. Saya pikir orang ini agak jenius? Pada awalnya tidak masuk akal, tetapi setelah dilihat kedua. Jelas bahwa Lex Luthor sebenarnya adalah android yang tidak berfungsi dan perilaku moralnya adalah karena sirkuitnya digoreng. Setiap pilihan karakter yang aneh dapat dihubungkan dengan apa yang saya suka sebut “Android Defense”. Sesuatu terjadi pada Batman v Superman yang tidak masuk akal? Itu mungkin dilakukan oleh robot yang diam-diam tidak berfungsi.

Maaf, agak keluar jalur di sini. Batman memiliki mimpi lain, di mana Superman telah menjadi diktator fasis dengan pasukan stormtroopersnya sendiri. Batman adalah pejuang kebebasan tunggal yang memberontak melawan aturan besi Superman. Di akhir mimpi, Superman membuat lubang di dada Batman. Batman bangun dan melihat The Flash (tidak diidentifikasi seperti itu. Saya hanya tahu karena saya kutu buku) di dalam pusaran waktu. Flash menjelaskan beberapa poin plot penting untuk film lain, lalu menghilang.

Penjelasan Dibalik Tindakan The Flash

Mengapa The Flash menyerang impian Batman? Mengapa dia melakukan perjalanan kembali ke masa? Dia harus menyulap banyak bola dan dia hanya memiliki satu kepala pelayan untuk menangani semua urusannya. Dia bukan pencatat yang besar dan tidak memiliki iCal. Hal menyelinap melalui celah-celah. Karena itulah ia mengirim The Flash kembali ke masa awal, seperti catatan Post-It yang sangat rumit. Sayangnya, jika Batman tidak pernah melupakan mimpinya, ia tidak akan pernah mengirim kembali The Flash untuk mengingatkannya tentang mimpinya. Yang menciptakan paradoks besar, yang tidak ingin saya bahas sekarang.

Saya bahkan belum menyebut Wonder Woman, AKA Diana Prince, prajurit putri Themyscira. Wonder Woman secara berkala muncul di pesta-pesta untuk mengganggu Bruce Wayne. Dia mencuri beberapa file komputer dari Lex Luthor selama penggalangan dana untuk perpustakaan atau sesuatu. Kemudian, Bruce dan Diana bertemu di sebuah pesta. Yang sama sekali berbeda di mana mereka menatap belati di dalam wadah kaca. Anda mungkin bertanya-tanya pesta siapa itu. Mengapa salah satu karakter ada di pesta itu, dan apa gunanya pisau di dalam kotak itu. Lihat, orang-orang keren diundang ke pesta sepanjang waktu yang tidak Anda ketahui. Anda harus terbiasa dengan ini sekarang. Berhenti bertanya. Itu membuat Anda terlihat putus asa.

Bruce Wayne membuka file komputer Lex Luthor dan menemukan foto Wonder Woman dari perang dunia pertama. Ditambah beberapa trailer untuk film-film Warner Bros lainnya. Luthor bahkan mendesain logo untuk semua film ini dalam Adobe Illustrator. Mengapa Lex Luthor memiliki empat penempatan produk yang mencolok di komputernya? Karena dia telah mempertahankan kehidupan ganda rahasia sebagai publisitas film. Anda pikir menjalankan perusahaan multinasional ketika mencoba membunuh alien yang tidak bisa dihancurkan itu sulit? Coba jual film Aquaman.

Superman Mendapat Banyak Tekanan Dari Berbagai Pihak

Kembali ke Superman, ia cukup tertekan karena reaksi beragam terhadap kepahlawanan teatrikalnya. Dan saya juga tidak bermaksud mengulas Man of Steel. Beberapa memujanya karena perbuatannya yang berani, sementara yang lain takut akan kekuatan yang tidak terkendali yang dia miliki. Menggunakan opini publik yang terbagi untuk menentangnya, Lex Luthor berupaya menjebak Superman untuk berbagai kegiatan yang sangat tidak Superman. Menembak desa, mengabaikan menghentikan pembom bunuh diri, dan minum anggur merah dengan makanan laut. Tentu saja, Superman tidak akan melakukan hal-hal ini, tetapi itu tidak menghentikan masyarakat untuk menghindarinya, bermain langsung ke tangan Luthor.

Merasa sedih, Superman terbang ke Buffalo, New York, atau pemandangan sepi lainnya yang tertutup salju. Di sana, kita disuguhi urutan mimpi lainnya. Kali ini, Clark Kent membayangkan melihat ayahnya melemparkan batu bata ke tumpukan batu bata lainnya. Sambil menceritakan sebuah kisah tentang secara tidak sengaja menghancurkan kehidupan tetangganya selama banjir. Pada titik ini, Anda mungkin bertanya pada diri sendiri mengapa Superman terbang ke gurun tandus ini. Anda mungkin juga bertanya apa tumpukan batu itu? Mungkin Anda mengira itu adalah tempat di mana ayah Clark Kent dimakamkan. Tetapi saya cukup yakin bahwa ia dimakamkan di pertanian Kent.

Jadi mengapa Superman memiliki visi tentang ayahnya yang sudah mati di tengah-tengah dari mana? Seperti halnya segala sesuatu, ada jawaban sederhana. Tidak ada yang lebih mengingatkan saya pada akting Kevin Costner selain tumpukan batu, batu bata, dan ranting di salju. Jadi, wajar jika seseorang melihat tumpukan benda mati, orang akan berhenti sejenak untuk mempertimbangkan Kevin Costner. Film ini sangat masuk akal.

Kesimpulan

Mempertimbangkan judul film, Batman dan Superman bertarung menuju akhir cerita. Ini brutal dan kejam seperti itu membosankan. Dengan baku hantam akan berakhir tiba-tiba ketika Batman menyadari bahwa ibunya dan ibu Superman memiliki nama depan yang sama. Andai saja ibu-ibu Biggie dan Tupac memiliki nama depan yang sama. Mereka mungkin masih di sini hari ini.

Monster Lex Luthor, Doomsday, dilepaskan dan Batman, Superman, dan Wonder Woman bergabung untuk mengalahkannya. Mengapa Lex Luthor membuat monster yang tidak bisa dia kendalikan. Ketika dia bisa dengan mudah menembak Superman dengan roket kryptonit 30 menit di film? Mengapa dia menghabiskan semua waktu itu meyakinkan Batman dan Superman untuk bertarung jika dia hanya akan menciptakan Kiamat? Bagaimana jika Batman membunuh Superman? Akankah Lex Luthor masih membutuhkan binatang buas yang mengamuk dan tak terkendali?

Di akhir film, Superman mengorbankan dirinya untuk mengalahkan Doomsday, meninggalkan Batman dan Wonder Woman untuk membentuk Justice League tanpa kehadirannya. Lex Luthor sudah gila (karena dia android yang tidak berfungsi). Dan kepalanya dicukur karena rambut panjang dilarang keras di sel isolasi, seperti yang diketahui semua orang. Dia bisa saja menyembunyikan pisau atau granat di moptop itu. Batman berkabung untuk temannya, yang telah berteman dengannya selama beberapa jam dan sebelumnya terobsesi dengan pembunuhan. Mengapa Batman begitu putus asa tentang kematian seorang pria yang telah dia habiskan selama dua tahun? Karena, seperti yang pernah dikatakan oleh pria hebat (saya) (saat ini, untuk pertama kali), pertemanan terbesar adalah yang paling cepat terbakar. Jika Anda belajar sesuatu dari film ini, seharusnya begitu. Jika saya Warner Bros, saya akan melemparkan kata-kata mutiara yang cemerlang itu di T-shirt sekarang.

Drama Jepang untuk Pecinta K-drama untuk Dicoba

Drama Jepang berurusan dengan tema yang sering kali dianggap tabu di K-drama. Inilah yang membuat mereka ketagihan.

J-drama tidak takut untuk menggambarkan seorang wanita yang hobinya berhubungan seks dengan banyak pasangan. Seorang laki-laki dan perempuan yang saling berpaling untuk kenyamanan fisik karena cinta sejati mereka ada dalam suatu hubungan. Dan seorang pria aneh yang meyakinkan api lama. untuk tidur di sampingnya karena dia tidak bisa “menyelesaikan”.

Sudah Mendapat Perhatian Anda?

Tidak semua seks. Ada juga banyak J-drama yang murni, manis, lucu, dan romantis. Salah satu hal yang membedakan mereka dari drama Korea adalah emosi para karakternya yang seringkali tertahan. Bagaimanapun, Jepang menemukan tsundere atau seseorang yang sering digambarkan sebagai orang yang dingin tetapi sebenarnya memiliki sisi yang hangat.

Mereka juga bisa dibesar-besarkan dan teatrikal, terutama jika karakternya didasarkan pada manga. Para aktor berusaha keras untuk meniru emosi karakter 2D. Jepang membuat drama yang sangat bagus berdasarkan manga.

Jika Anda menonton K-drama untuk oppa, Anda tidak akan kecewa dengan senpai. Beberapa dari mereka kemungkinan akan memiliki latar belakang Kamen Raider dalam filmografi mereka. Tapi mereka semua adalah permen mata.

J-drama seringkali lebih pendek. Terkadang sebuah serial hanya memiliki 6 hingga 10 episode, masing-masing berdurasi 30 hingga 45 menit. Mereka tidak takut membuat karakter utama berakhir dengan patah hati.

Berikut adalah beberapa J-drama terbaru yang kami rekomendasikan.

‘Love Lasts Forever/An Incurable Case of Love’ (2020, 10 Episode)

Sakura menjadi perawat karena jatuh cinta pada Dr. Tendo lima tahun lalu. Dia melamar pekerjaan di rumah sakit tempat dia bekerja sehingga dia bisa dekat dengannya. Namun, dia menemukan bahwa pria impiannya manis hanya untuk pasiennya, tapi tidak untuk perawat seperti dia. Kebanyakan orang mulai menonton drama ini karena pemeran utamanya, Takeru Satoh. Aktor ini memerankan Kenshin Himura dalam film samurai “Rurouni Kenshin”. Sulit membayangkan pria yang memerankan battousai dalam komedi romantis. Tetapi di sini Anda akan melihatnya menyerah pada cinta yang persuasif dan murni dari seorang gadis.

Ini juga dibintangi oleh Mone Kamishiraishi (“L-DK: Two Loves”).

‘You Are My Destiny’ (2020, Sedang Berlangsung)

Aya dikenal sebagai gadis post-it atau seseorang yang didorong oleh semua orang. Dia pergi berlibur dengan seseorang yang ternyata douche. Kemudian, dia akhirnya secara tidak sengaja tidur dengan pria lain. Itu akan terjadi, kecuali dia hamil dan dia membutuhkan ahli waris. Drama yang awalnya merupakan serial Taiwan ini memiliki beberapa versi. Ada versi Thailand dan Korea dengan Jang Nara dan Jang Hyuk. Tapi versi Jepang dengan Takimoto Mioro dan Kizu Takumi menyegarkan karena melepaskan akting over-the-top dan cerita sampingan. Drama ini tersedia di VIU.

‘Nee Sensei, Shiranai No?’ (2019, 6 Episode)

Ini adalah kisah tentang ahli kecantikan yang dicari (Akaso Eiji). Yang jatuh cinta pada seorang seniman manga Ao (Baba Fumika) setelah memberinya makeover. Banyak wanita mengejarnya tetapi dia menolaknya karena dia tidak punya waktu untuk mereka. Yang dia sukai dari Ao adalah dia tidak menuntut karena dia terlalu sibuk dengan keahliannya. Anda akan menyukai bagaimana pria itu menemukan cara untuk membuat hubungan mereka berhasil.

‘Scum’s Wish’ (2017, 12 Episode)

Mugi (Sakurada Dori) dan Hanabi (Yoshimoto Miyu) keduanya setuju untuk berhubungan jika ditolak oleh cinta sejati mereka. Begitulah hubungan seksual eksklusif mereka dimulai.

Serial coming-of-age ini menunjukkan bagaimana kesalahan sering dibuat ketika kita masih muda. Meninggalkan Anda dengan sisa hidup Anda untuk belajar dari kesalahan itu dan menjadi orang yang lebih baik. Ada banyak adegan panas dalam serial ini.

‘Boku Dake ga 17-sai no Sekai de’ (2020, 8 Episode)

Kota (Sano Hayato) meninggal ketika dia berusia 17 tahun. Temannya, Mei, (Iitoyo Marie) kembali ke kampung halaman mereka tujuh tahun kemudian. Hanya untuk menemukannya masih hidup dan masih berusia 17 tahun.

Serial fantasi ini mengeksplorasi apa yang bisa dimiliki, peluang kedua, dan persahabatan. Bunga sakura memberikan latar belakang yang indah untuk sebuah kisah cinta yang tidak akan pernah ada.

‘This Guy Is the Biggest Mistake in My Life’ (2020, 10 Episode)

Yui (Matsui Airi) sedang berduka atas kematian hewan peliharaannya. Dalam keadaan mabuk, dia menendang seorang pria ke bawah. Setelah dia mengatakan kepadanya bahwa tidak ada obat yang bisa menghidupkan kembali orang mati. Dia ternyata adalah Kyoichi (Hayami Mokomichi), CEO dari perusahaan farmasi tempatnya bekerja. Kyoichi menawarkan untuk menjadi budaknya karena dia sangat jatuh cinta padanya. Pertunjukan ini memuaskan jimat memiliki seorang pria yang sukses dan tampan sebagai budak pribadi. Itu sangat konyol dan sangat menyenangkan.

‘Perfect Crime’ (2019, 10 Episode)

Kaori (Triendl Reina) berselingkuh dengan bosnya. Dia tidak ingin mengakhirinya bahkan ketika dia tahu itu tidak akan berhasil. Masukkan Haruto (Sakurada Dori), seorang desainer interior muda dan berbakat. Dia membujuknya ke tempat tidur untuk memutuskan perselingkuhan mereka, bahkan ketika dia tahu dia tidak bisa menjalin hubungan dengannya.

Kaori digambarkan sebagai seseorang yang mencari cinta di tempat yang salah. Ketegangan antara Kaori dan Haruto terlihat jelas. Seri ini memiliki R-18 scene.

‘Kakafukaka’ (2019, 10 Episode)

Aki (Morikawa Aoi) mengalami pertama kali yang mengerikan dengan mantan pacar Tomoya (Nakao Masaki) di sekolah menengah. Dia pikir dia tidak akan pernah melihatnya lagi sampai dia harus “berbagi rumah” dengannya dan dua orang lainnya. Dia meyakinkannya untuk berpelukan dan tidur di sampingnya karena dia sepertinya tidak bisa bangun dan “menyelesaikan” dengan wanita lain. Ini berantakan, mengasyikkan, dan ada begitu banyak saat Anda ingin memukul kepala Aki dan Tomoya karena dianggap bodoh. Tapi kotak cinta ini akan membuat Anda terpikat sampai akhir.

‘I Will Do It in the Next Life’ (2020, 12 Episode)

Momoe (Uchido Rio) masih lajang, seorang seniman di sebuah perusahaan produksi grafik komputer, dan hobinya adalah berhubungan seks. Dia memiliki pria biasa yang dia tiduri.

Sangat wajar untuk penasaran dengan seri ini. Mengapa Anda tidak mau ketika poster untuk drama ini adalah seorang wanita cantik memegang mainan seks? Tapi itu lebih dari sekadar seks. Ini tentang seorang wanita yang merangkul seksualitasnya. Momoe menormalisasi perilaku yang sudah diterima oleh pria lajang bagi wanita.

‘Mischievous Kiss/Itazura na Kiss’ (2013, 16 Episode)

Ini favorit. Ini tentang seorang gadis yang surat pengakuannya dikoreksi oleh pria yang dia berikan padanya. Rasa malu sudah cukup untuk mematikannya. Dia ingin pindah, tetapi takdir tidak mengizinkannya. Dia harus tinggal bersama pria itu dan keluarganya dan tinggal bersama mereka.

Jika Anda ingin menguji air dengan drama Jepang, Anda bisa mulai dengan yang ini. Awalnya manga, seri ini memiliki beberapa versi termasuk bahasa Thailand, Korea, Taiwan, dan Cina. Itu telah dibuat menjadi film dan mereka masih membuat versi baru dari itu. Namun penulis berpendapat bahwa versi Jepang adalah yang terbaik.

Naoki menunjukkan ketertarikannya pada Kotoko sejak dini. Itu tidak berarti dia berusaha keras untuk mengungkapkan perasaannya. Bagaimanapun, dia adalah tsundere tertinggi. Dibintangi oleh Furukawa Yuki sebagai Irie Naoki dan Yahagi Honoka sebagai Aihara Kotoko.

Ulasan ‘Mulan’: Bunga Mekar dalam Kesulitan (dan Keren!)

Dalam cerita kuno versi live-action Niki Caro dan Disney, seorang wanita muda pergi berperang dan menemukan dirinya sendiri.

Mulan

Sambil terbang, Mulan memasuki film barunya dengan cepat dan cerdas. Dia anak anjing saat pertama kali muncul, mengejar ayam yang protes. Saat pesawat terbang, begitu pula Mulan, dengan berlari di atas atap dan semuanya kecuali menari di udara. Burung itu adalah salah satu dari sedikit hal yang menghindarinya selama epik yang kurang menggembirakan ini. Yang melacak Mulan saat ia berubah dari seorang putri nakal menjadi seorang pejuang maskulin. Atas nama keluarga, bangsa, dan kekuatan kekaisaran kembar yang disebut China dan Disney.

Ditetapkan bersama di Dunia Lama dan di alam mitis baru pemberdayaan wanita yang bahagia selamanya. Live-action “Mulan”, yang disutradarai oleh Niki Caro, hampir seperti apa yang terjadi ketika sebuah legenda memenuhi garis bawah global Disney. Ini sedikit lucu dan sedikit sedih, penuh dengan pemandangan yang menggairahkan dan ditambah dengan pertarungan kinetik (jika tidak cukup). Film ini memiliki kekerasan antiseptik, peningkatan emosi, dan jenis protagonis yang oleh orang-orang sering disebut dalam film. Seorang wanita muda yang pemberani dan cantik (Yifei Liu yang sangat menarik), yang mencintai keluarganya. Tetapi belum cukup cocok (belum). Dia juga tidak menyanyi, sedikit belas kasihan mengingat nyanyian tanpa nada dalam film animasi Disney tahun 1998.

Didasarkan Tipu Daya yang Berani

Seperti dalam film sebelumnya dan balada aslinya, “Mulan” ini digerakkan oleh cinta dan didasarkan pada tipu daya yang gagah berani. Tak lama setelah cerita dimulai, penjajah menyerang. Kaisar (Jet Li yang hampir tidak bisa dikenali) mengirimkan utusan dengan permintaan. Agar setiap keluarga mengirim seorang pria untuk membantu mempertahankan Tiongkok. Prihatin dengan ayahnya (Tzi Ma), seorang veteran yang cacat, Mulan diam-diam menggantikannya. Serta baju besi dan pedangnya – melarikan diri untuk melindungi dirinya dan negara. Dia menjinakkan rambutnya, mengikat payudaranya, bergabung dengan pasukan kaisar dan segera membedakan dirinya saat tidur, berlatih. Dan bertarung bersama pria yang tetap sangat tidak menyadari tipuannya.

Cerita tentang wanita yang dengan berani menentang budaya. Dan sosial bisa menjadi manisan yang lezat, dan tidak ada bedanya di sini. Mulan adalah karakter yang sangat menarik, tidak peduli seberapa acuh tak acuh dikonsep atau dipolitisasi secara terus terang. Kisahnya telah ditelusuri kembali sejauh abad keempat hingga keenam, meskipun versi tertulis pertama muncul kemudian. (Film baru ini meminjam dari dinasti yang berbeda; itu ditulis oleh Rick Jaffa, Amanda Silver, Lauren Hynek dan Elizabeth Martin.) Mulan balada masuk dan mendesah tentang berita bahwa penguasa alias “Khan” telah memobilisasi pasukannya. Dan itu ayahnya adalah salah satu pria yang dipanggil.

Melibatkan Kepergian dan Kedatangan Mulan

Balada aslinya sangat menarik, sebagian karena sebagian besar melibatkan kepergian dan kepulangan Mulan. Mengistimewakan hidupnya dengan keluarganya, dan mengurangi tahun-tahun perjuangannya menjadi beberapa baris. Seperti adaptasi layar lainnya, yang satu ini menghabiskan banyak waktu dalam hidupnya sebagai seorang tentara. Film cinta perang – termasuk pelatihannya di bawah Komandan Tung (bintang seni bela diri Donnie Yen, yang menunjukkan gerakan ramah tamah). Seperti hampir semua pria dalam kehidupan Mulan, Tung adalah pria yang baik, wakil paternalistik yang ketat. Tapi ramah baik untuk kaisar yang dia layani maupun untuk ayah yang ditinggalkannya. Dan, seperti kebanyakan pria dalam cerita ini, dia tidak membuat aturan patriarki; dia hanya mengikuti mereka.

Meluncur atas Beberapa Masalah

Film ini meluncur di atas beberapa masalah yang menggeliat sementara Caro menyibukkan diri dengan menyusun semua bagiannya yang berputar-putar. Sebagai seorang sutradara, dia cenderung melampaui batas dan melampaui batas, terkadang menjadi gangguan; dia mengacaukan satu percakapan dengan tembakan menukik dari sudut yang berbeda. Tapi dia menangani keintiman dan tindakan dengan baik. Meskipun dia agak terlalu menyukai tembakan jarak jauh yang menekankan kecilnya wajib militer. (Film ini difilmkan di Selandia Baru dan Cina.) Seiring waktu, palet cerah yang dia terapkan di pembukaan mereda meskipun tidak pernah sepenuhnya memudar. Menjadi warna abu-abu yang menjadi ciri banyak film perang kontemporer. Terlepas dari jumlah korban tewas dan pemandangan penuh mayat, ini tetap menjadi film PG-13 yang cerah dan tidak berdarah.

Ulasan Film The Grudge

Film tahun ini dimulai dengan prospek yang rumit oleh sutradara brutal yang menangani proyek studio (bagus). Yang juga merupakan remake Amerika kedua dari film Jepang tahun 2002 yang setengah menakutkan (tidak menjanjikan). Dapatkah Anda merekomendasikan film horor berdasarkan kekejamannya yang mengesankan? Temui Nicolas Pesce yang baru dan lebih baik tentang “The Grudge”. Yang sering kali seburuk yang Anda inginkan, lompatan cheesy dan kemasan generiknya terkutuk.

Film dengan Naskah Asli Takashi Shimizu

Berdasarkan naskah asli oleh Takashi Shimizu (yang membuat remake Amerika tahun 2004 dari filmnya “Ju-on”). Naskah Pesce masih tentang rumah Jepang yang dikutuk oleh pembunuhan yang terjadi dalam kemarahan yang ekstrim. Dan entitas supernatural yang bepergian dengan siapa saja yang pernah berada di rumah. (Dalam versi ini, seorang wanita Amerika membawanya ke Amerika Serikat sebelum pembukaan kredit). Lebih dari mengkhawatirkan siapa-siapa dalam saga baru tentang orang-orang terkutuk, Pesce mengatur suasana yang padat dan penuh prasangka. Di mana jiwa-jiwa yang tidak beruntung harus mengelola kesedihan mereka sendiri yang menindas. Bersama dengan bayangan, entitas penyerbu ruang yang muncul dalam kegelapan.

Film yang Memperkenalkan Karakternya dengan Kartu Brutal

Salah satu hal pertama yang Anda perhatikan tentang film ini adalah betapa suramnya film ini. Dengan karakter yang diperkenalkan dengan kartu brutal yang telah diberikan kehidupan kepada mereka, jenis yang tidak ingin diterima siapa pun. Misalnya Detektif Muldoon Andrea Riseborough. Yang baru saja pindah ke kota baru Cross River karena suaminya baru saja meninggal karena kanker. Dia mengetahui tentang sebuah rumah di 44 Reyburn Drive yang memiliki hubungan dengan kasus pembunuhan terkubur lainnya di kota. Seperti kasus pembunuhan tahun 2005 yang melibatkan agen real estate bernama Peter (John Cho) dan istrinya Nina (Betty Gilpin). Kita temui mereka sebagai mereka mendapatkan berita yang menghancurkan hidup tentang bayi yang dikandungnya. Dan mereka menghabiskan durasi film dengan berlama-lama di antara keheningan mereka. Gut-punch arc mereka kemudian tidak datang dari kejahatan supernatural yang mengikuti Peter. Seperti yang terjadi pada suatu malam ketika dia meninggalkan rumah Reyburn.

Sebagai tambahan, film ini juga menampilkan alur cerita tentang seorang penduduk Reyburn (Frankie Faison). Yang ingin menidurkan istrinya yang tercinta selama hampir 50 tahun (dengan bantuan “kehadiran penuh kasih” yang dimainkan oleh Jacki Weaver). Karena kondisinya yang memburuk kondisi kejiwaan. Dan dia ingin melakukannya di rumah Reyburn karena keputusasaannya yang menyedihkan untuk memanfaatkan batas-batas lemah properti dengan hidup dan mati. Faison memendam banyak rasa sakit dalam monolog singkat, dan itu adalah salah satu dari banyak momen “The Grudge”. Yang bekerja di bagian bercerita yang sering kali tanpa pamrih dalam bentuk horor yang kurang terinspirasi.

The Grudge

“The Grudge” dari Pesce mendapatkan banyak manfaat dari tontonan penderitaan yang meresahkan. Mungkin paling baik dikemas dengan adegan yang memperkenalkan legenda horor Lin Shaye. Dia awalnya hanya terdengar sebagai suara ratapan seorang wanita di dalam rumah bayangan Reyburn. Saat seseorang masuk ke dalam ingin melihat apa yang diributkan itu. Punggung Shaye berbalik tapi tangisannya teraba dan mengerikan. Dan itu sebelum dia melangkah maju dan masuk ke dalam cahaya dan kita bisa melihat tangannya. Dalam adegan yang terkalibrasi dengan baik ini, Pesce kemudian membawa kita ke salah satu dari gambar aneh khasnya. Tentang pengabaian kehidupan mayat yang sangat keriput, diterangi oleh layar TV yang tiba-tiba kabur.

Seperti Film Asli Shimizu

Seperti yang diceritakan oleh film asli Shimizu dalam bab-bab berbasis karakter. Kisah Pesce (kredit cerita yang dibagikan dengan Jeff Buhler) adalah seperti film ansambel. Di mana wajah-wajah yang dikenali memberikan benteng emosional untuk detail karakter yang ramping. Semua aktor pendukung Pesce (termasuk Demian Bechir. Yang terlihat siap untuk memimpin season “True Detective”) menjelaskan betapa rentan dan tidak berdayanya orang-orang ini. Dan pada gilirannya menyoroti betapa kejamnya kekuatan yang mengerikan untuk membuat mereka menderita bahkan lebih.

Ini adalah pertunjukan Riseborough pada akhirnya, saat dia menyelidiki sejarah lengkap rumah itu. Tetapi setiap orang mendapatkan urutan mengerikan mereka sendiri, dan ada sensasi genre yang memuaskan. Saat melihat aktor seperti William Sadler (berperan sebagai detektif yang mengutuk dirinya sendiri dengan menyelidiki pembunuhan bertahun-tahun yang lalu). Merobek kilas balik yang menunjukkan bagaimana dia menjadi gila, yang mencakup beberapa kengerian tubuh yang hebat. Hal yang sama berlaku untuk Jacki Weaver. Yang lebih menarik dalam adegan diteror di toko bahan makanan daripada hal-hal aneh yang terjadi di sekitarnya.

Cerita Latar Pembunuhan

Saat menyulap kehidupan yang berbeda ini dalam garis waktu yang berbeda, Pesce mencapai kelancaran. Yang menciptakan lebih banyak cerita latar tentang jumlah pembunuhan entitas daripada karakter individu. Tapi dia mendapat langkah yang kuat, sambil menceritakan lintasan menurun yang sama tentang bagaimana orang-orang ini. Tanpa disadari mengutuk diri mereka sendiri, dan menjadi mangsa kekuatan. Yang memiliki sedikit logika selain muncul dalam bayang-bayang, menjadi marah, dan konsisten. Di tangan Pesce, kekuatan supernatural yang menyerang karakter ini tidak. Seperti hantu kesialan versi Shimizu, tetapi terasa selalu hadir dan sekejam seperti kesedihan itu sendiri.

“The Grudge” dari Pesce sering kali membuat para pemainnya yang kuat dan seragam melakukan lompatan ketakutan. Dan guncangan itu terbukti menjadi atribut yang paling tidak menarik. Bukan hanya karena konstruksi generik mereka (meskipun Pesce dapat membuat mereka bersemangat seperti seorang profesional). Tetapi hasil, melihat bayangan, sosok basah menjerit dengan mata dihitamkan. Kadang-kadang diperkenalkan oleh suara serak lambat konyol yang “The Grudge ” telah membuat kanon. Ya, ada hal-hal mengerikan yang melibatkan bak mandi dan pancuran. Tetapi mereka lebih mirip isyarat visual “Grudge” daripada urutan kecemasan yang berdiri sendiri. Ada banyak cuplikan dalam “The Grudge”, terlalu banyak yang membuat film itu bagus. Dan di babak ketiga mereka merasa seperti bagian yang canggung. Dari transaksi menonton film horor yang dibuat oleh studio yang membutuhkan cuplikan yang bagus.

Film yang Sangat Ahli dalam Hal Mengganggu

Namun, meskipun tidak terlalu bagus untuk menjadi menakutkan, “The Grudge” sangat ahli dalam hal mengganggu. Ini terbukti sangat cocok untuk Pesce, yang debut sutradara tanpa henti. “The Eyes of My Mother” adalah tantangan otomatis bagi penggemar horor yang belum pernah melihatnya; tindakan terorisme emosional pada penontonnya serta karakternya. Visi itu lebih sering terpancar dalam “The Grudge”, bahkan jika ada momen yang seperti menonton koki artisanal membuat sereal. Dalam membuat pesaing teratas untuk film perasaan-buruk tahun 2020, Pesce jelas memimpin dengan hati, dan kekurangannya yang mengesankan.

Ini Adalah Drama Korea Terbaik Tahun 2020 Dijamin Membuat Ketagihan

K-Drama 2020, Rekomendasi K-Drama, Film Terbaik

Saya akan keluar kantor sampai saya menyelesaikan K-drama saya. Bye!

Jika Anda belum pernah tersedot ke dalam kegilaan drama Korea, pertama, apa yang telah Anda lakukan? Dan kedua, 2020 adalah waktu yang tepat untuk memulai. Saya tidak tahu sihir macam apa yang dimiliki acara-acara ini, tetapi tidak ada yang lebih baik daripada K-Drama. Yang dapat membuat emosi dan kecenderungan saya menjadi berlebihan. Jadi jika Anda mencari tawa yang baik, tangisan yang baik. Ketakutan yang baik, atau kupu-kupu dalam dosis yang baik di perut Anda. (Terima kasih kepada semua bintang yang sangat cantik), pertunjukan berbahasa Korea mungkin akan memberi Anda perbaikan Anda. Dan, ya, mereka benar-benar sepadan dengan usaha minimal yang diperlukan untuk membaca teks film.

K-drama yang Harus Anda Lihat!

Meskipun ada perpustakaan yang penuh dengan K-Drama penting dari tahun-tahun sebelumnya yang benar-benar layak untuk Anda perhatikan. Daftar nama tahun ini telah membawa beberapa opsi baru yang benar-benar bagus milik kanon. Dari komedi romantis konyol hingga serial yang mengeksplorasi trauma psikologis — Anda pasti akan menemukan sesuatu yang Anda sukai. Berikut beberapa drama Korea terbaik tahun 2020.

1. Crash Landing On You

Yoon Se-ri (Son Ye-jin) adalah CEO sukses yang memiliki merek riasan dan pakaiannya sendiri. Yang ia bangun tanpa bantuan dari keluarganya yang terasing. Karena kesuksesannya, ayahnya menganggapnya sebagai pesaing teratas untuk mengambil alih perusahaannya sendiri, bukan dua kakak tirinya (ya ya). Tetapi ketika dia pergi paralayang suatu hari, badai membawanya ke perbatasan Korea Utara. Di mana dia bertemu dengan seorang tentara bernama Kapten Ri Jung Hyuk (Hyun Bin).

2. Itaewon Class

Park Sae-ro-yi (Park Seo-joon) adalah seseorang yang selalu membela apa yang menurutnya benar. Tetapi ketika ayahnya meninggal dalam kecelakaan mobil yang tragis, dia berbelok ke belakang dan berakhir di penjara. Setelah bersumpah untuk membalas dendam ayahnya dan memenuhi mimpinya, dia bisa membuka bar di Itaewon hotspot Seoul. Sekarang dia hanya harus berusaha membuatnya menjadi hit, dengan bantuan gadis keren Jo Yi-seo (Kim Da-mi). Meskipun naksir masa kecilnya Oh Soo-ah (Kwon Nara), yang bekerja untuk pesaingnya, mungkin menghalangi.

3. It’s Okay to Not Be Okay

Moon Gang-tae (Kim Soo-hyun) adalah pekerja kesehatan yang sibuk di bangsal psikiatri, dan tidak punya waktu untuk menemukan cinta. Tetapi suatu hari ia bertemu dengan penulis buku anak-anak Ko Moon-young (Seo Ye-ji), yang menderita gangguan kepribadian antisosial. Segera, keduanya berhasil mengungkap masing-masing masa lalu kelam mereka, dan mengatasi trauma mereka bersama.

4. The World of the Married/ A World of Married Couple

Berdasarkan Doctor Foster BBC One, drama ini mengikuti kisah dokter. Keluarga Ji Sun-Woo (Kim Hee-Ae) dan suaminya Lee Tae-Oh (Park Hae-Joon). Dia tampaknya memiliki kehidupan yang sempurna, dengan karier yang sukses dan keluarga yang bahagia. Sampai dia mengetahui suaminya (dan orang lain yang dia percayai) mengkhianatinya. Pasangan itu mendapati diri mereka terlibat dalam urusan berbahaya yang dapat mengorbankan nyawa mereka. Memalukan!

5. Hospital Playlist

Daftar Putar Rumah Sakit bercerita tentang lima dokter. Yang semuanya pergi ke sekolah kedokteran bersama pada tahun 1999, dan berbagi kecintaan pada musik. Pertunjukan ini mengikuti teman-teman saat mereka melalui tantangan fisik dan emosional. Saat bekerja di rumah sakit, berurusan dengan pasien, dan menjalani kehidupan mereka sendiri di luar pekerjaan.

6. Memorist

Dong Baek (Yoo Seung-ho) adalah seorang detektif dengan kemampuan unik untuk melihat semua ingatan seseorang saat menyentuhnya. Keterampilan ini pasti berguna ketika dia membantu profiler kriminal Han Sun-mi (Lee Se-young) memburu seorang pembunuh berantai. Tapi saat mereka mengejar si pembunuh, mereka berdua berputar-putar sambil memikirkan masa lalu mereka yang bermasalah. Dan mencari tahu jawaban untuk rangkaian pembunuhan menjadi lebih rumit dari yang mereka kira.

7. Hi Bye, Mama!

Cha Yu-ri (Kim Tae-hee) meninggal dalam kecelakaan tragis lima tahun lalu, dan sekarang mengembara di bumi sebagai hantu menjaga keluarganya. Tetapi suatu hari, para dewa memutuskan untuk menghidupkannya kembali. Sekarang, dia memiliki tepat 49 hari untuk mendapatkan kembali tempatnya di keluarganya. Atau dia akan dipaksa untuk pindah dari bumi dan menuju akhirat.

8. Dr. Romantic 2

Ya, ini adalah sekuel, tetapi Anda tidak harus menonton Dr. Romantic untuk mendalami serial ini (tetapi Anda pasti bisa, karena keduanya hebat). Tiga tahun setelah serial aslinya, Kim Sa-bu (Han Suk-kyu) —juga dikenal sebagai Dr. Romantic — merekrut ahli bedah baru untuk bergabung dengan timnya di Rumah Sakit Doldam. Dia mempekerjakan orang buangan sosial Seo Woo-jin (Ahn Hyo-seop). Dan rekan kelas 2 yang percaya diri Cha Eun Jae (Lee Sung Kyung). Bersama-sama, mereka menangani korupsi di rumah sakit, mencoba untuk berpegang pada prinsip mereka. Dan mungkin atau mungkin tidak menemukan romantisme di sepanjang jalan.

9. To All the Guys Who Loved Me

Seo Hyun-Joo (Hwang Jung-Eum) adalah pemimpin tim perencanaan webcomic. Dan dia sangat fokus pada karirnya, tanpa rencana untuk menemukan pasangan dalam waktu dekat. Tapi saat dia menyatakan ingin tetap melajang, dua pria mengakui perasaan mereka padanya. Ada CEO perusahaan farmasi Hwang Ji-Woo (Yoon Hyun-Min), dan penulis webcomic populer Park Do-Gyeom (Seo Ji-Hoon). Yang tumbuh seperti saudara, tetapi sekarang harus bersaing untuk mendapatkan kasih sayang mereka.

10. Mystic Pop-up Bar

Han Kang-bae (Yook Sung-jae) bertemu dengan pojangmacha misterius (tempat minum luar ruangan) yang hanya buka pada malam hari. Ini dijalankan oleh seorang wanita bernama Wol-joo (Hwang Jung-eum), dengan bantuan mantan penyelidik supernatural Kepala Gwi (Choi Won-young). Wol-joo memutuskan untuk mempekerjakan Kang-bae sebagai karyawan paruh waktu. Apa yang tidak segera dia sadari adalah bahwa Ssanggab Cart Bar sebenarnya adalah tempat berkumpulnya orang mati dan hidup. Dan mereka benar-benar mengunjungi pelanggan dalam mimpi mereka untuk membantu menyelesaikan masalah mereka.

11. Extracurricular

Oh Ji-soo (Kim Dong-hee) adalah seorang siswa pendiam dan lurus-A yang satu-satunya tujuan adalah untuk bisa kuliah. Karena ayahnya seorang penjudi dan ibunya meninggalkannya, dia memenuhi kebutuhan dirinya sendiri. Dia menjalankan bisnis sampingan ilegal — aplikasi yang dapat digunakan oleh pekerja seks untuk mengatur tanggal kompensasi. Dia hampir mendapatkan penghasilan yang cukup untuk biaya kuliahnya. Tetapi keadaan berubah ketika teman sekelasnya Bae Gyuri (Park Joo-hyun) mengetahui rahasianya.

12. Hyena

Yoon Hee-jae (Ju Ji-hoon) adalah seorang pengacara yang benar-benar percaya diri. Tapi dia bertemu dengan pasangannya di Jung Geum-ja (Kim Hye-Soo). Geum-ja masih berjuang dengan karirnya, dan sangat membutuhkan kemenangan. Dia bersedia melakukan apa saja, termasuk menghancurkan beberapa hati dan menyebabkan kerusakan pribadi pada lawannya. Tapi Hee-jae tidak akan menyerah tanpa perlawanan.

13. My Unfamiliar Family

Lee Jin-sook (Won Mi-kyung) dan Kim Sang-sik (Jung Jin-young) adalah orang tua dari tiga anak. Putri Kim Eun-joo (Choo Ja-hyun) dan Kim Eun-hee (Han Ye-ri), dan putra Kim Ji-woo (Shin Jae-ha). Sekarang anak-anak mereka sudah dewasa, kekurangan dalam keluarga mereka mulai terlihat. Terutama ketika Jin-sook memutuskan dia ingin meninggalkan pernikahannya dan memulai yang baru.

14. A Piece of Your Mind

Moon Ha Won (Jung Hae In) adalah seorang A.I. programmer dan pendiri yang bekerja menciptakan perangkat yang memperpanjang hidup seseorang. Dengan menyimpan ingatan, emosi, dan kepribadian mereka melalui rekaman suara. Dia mencoba menciptakan kemiripan dengan mantan Kim Ji-soo (Park Joo-hyun) dengan bantuan insinyur musik Han Seo-woo (Chae Soo-bin). Tapi bukannya mengejar apa yang dulu dengan mantannya, dia akhirnya jatuh cinta dengan Seo-woo.

Ulasan Film HBO “Welcome to Chechnya”

Ulasan film Welcome to Chechnya

Dokumenter David France menghadapi tantangan yang tidak menyenangkan dengan film terbarunya, “Welcome to Chechnya”. Tergerak oleh penderitaan orang-orang aneh yang mencoba melarikan diri dari penganiayaan. Yang direstui pemerintah terhadap komunitas LGBTQ negara Rusia. Dia terlibat dalam upaya penyelamatan untuk menyelundupkan pengungsi ke penjuru dunia yang lebih aman. Tetapi untuk menceritakan kisah ini, sebagian besar subjeknya perlu menyembunyikan identitas mereka demi keamanan.

Film Terbaru David France

Sutradara, yang telah menjelajahi sejarah LGBTQ. Dalam filmnya “How to Survive a Plague” dan “The Death and Life of Marsha P. Johnson,” sekarang merekam sejarah dalam pembuatannya, yang begitu menakutkan dan mengganggu, dia tidak tahan (atau risiko) untuk ditampilkan sepenuhnya. Ini masih terjadi, dan beberapa subjek dalam film tetap tidak ditemukan atau tidak jelas. Alih-alih mengandalkan cara tradisional untuk menyembunyikan identitas seseorang dalam sebuah wawancara. Pikirkan sosok bayangan dengan suara yang diubah atau narator tanpa tubuh di luar layar Prancis menggunakan teknologi “deepfake”. Untuk menutupi wajah mereka dengan wajah relawan, mengaburkan fitur yang dapat diidentifikasi dan memungkinkan pembuat film. Untuk menunjukkan sisi cerita mereka: patah hati, penderitaan, kesepian, ketakutan dan ketidakpastian melarikan diri dari tanah air untuk hidup Anda.

Komunitas LGBTQ

Pada 2017, berita mulai menyebar bahwa anggota komunitas LGBTQ di negara bagian Chechnya, Rusia. Ditangkap oleh polisi dan disiksa atau dibunuh oleh orang asing atau kerabat karena orientasi seksual mereka. Di bawah pemimpin yang disetujui Putin, Ramzan Kadyrov. Chechnya mulai melanggar hak-hak warga negaranya yang aneh, dengan sedikit jalan untuk keadilan. Terlepas dari upaya untuk memberangus berita, aktivis dan organisasi queer di seluruh dunia dan di Rusia. Seperti Jaringan LGBT Rusia, mulai membantu individu yang teraniaya, pasangan dan keluarga mereka untuk melarikan diri. Dari negara yang telah menutup mata terhadap kematian rakyatnya dan tetangga mereka.

Dengan nama dan identitas yang disembunyikan untuk menjaga subjek tetap aman. Prancis dan sinematografer Askold Kurov dan Derek Wiesehahn mendapatkan akses yang belum pernah terjadi sebelumnya. Ke para penyintas penganiayaan yang ditargetkan di Chechnya. Film dokumenternya menunjukkan bukti foto penyiksaan yang mengerikan. Dan mendengarkan dengan saksama ketika seorang yang selamat dengan tenang berbagi pengalaman mengerikannya. Menyaksikan orang lain mati atau disiksa oleh polisi dengan pacarnya yang terkejut. Di sela-sela film dokumenter ini, video-video yang diperoleh aktivis menunjukkan apa yang dipertaruhkan bagi mereka yang tidak pergi tepat waktu. Kematian yang kejam di tangan orang asing atau lebih buruk lagi, keluarga mereka. Gambar dipotong menjadi hitam sebelum akhir yang mengerikan, tetapi kekejaman tidak salah lagi. Evgueni Galperine dan Sacha Galperine membuat skor film dengan suara yang sumbang dan tidak nyaman. Jenis ritme yang tidak tepat untuk membuat penonton tidak nyaman mendengarkan saat mereka menyaksikan kengerian terungkap.

Deepfake

Itu tidak berarti bahwa efek deepfake tidak aneh. Ini menonjol setelah Anda memperhatikan tepi buram wajah mereka atau bagaimana fitur mereka sepertinya tidak pernah menjadi fokus penuh. Tapi tujuan dari topeng deepfake bukanlah terlihat begitu sempurna sehingga menahan rasa tidak percaya Anda. Itu agar pejabat Chechnya tidak bisa melacak orang-orang yang telah melarikan diri dari cengkeraman mereka. Terkadang, wajah digital baru dapat mengganggu atau identitas serta detail cerita mereka. Mungkin kabur bersama dengan wajah subjeknya, tetapi dampak kesaksian mereka tetap kuat.

Hal ini memungkinkan subjek film untuk berbicara seperti yang mereka lakukan kepada seseorang di ruangan bersama mereka. Kami dapat melihat sisi baik, buruk, dan sulitnya melarikan diri dari pemerintah untuk hidup Anda. Kami melihat salah satu pengungsi Chechnya mencoba bunuh diri, yang lain pergi tanpa jejak dan tidak pernah terlihat lagi. Ini adalah takdir yang bahkan menimpa bintang pop Chechnya, Zelim Bakaev, yang menghilang dan belum ditemukan. Meninggalkan negara terkadang sama gentingnya dengan meninggalkan negara bagian. Karena masalah visa dan isolasi tidak banyak membantu meningkatkan semangat para pengungsi. Proses ini juga memengaruhi mereka secara mental dan emosional. Karena mereka kehilangan bahasa, budaya, keluarga, teman, dan seluruh hidup mereka setelah mereka pergi.

Film dengan Terobosan Luar Biasa

Film ini menampilkan dua anggota Jaringan LGBT Rusia, David dan Olga, secara terpisah dalam format wawancara tradisional. Pengetahuan mereka yang mendalam tentang situasi tersebut mengisi celah berita yang mungkin pernah Anda dengar. Satu jiwa pemberani, Maxim, memutuskan untuk melawan perlakuan tidak manusiawi. Dan membawa pejabat Chechnya ke pengadilan, mengungkapkan namanya dalam proses tersebut. Ketika Maxim menceritakan kisahnya kepada pers, topeng digital palsu meleleh mengungkapkan betapa efektifnya menyembunyikan peserta dokumenter.

“Welcome to Chechnya” adalah terobosan luar biasa dalam penggunaan teknologinya, dan sulit untuk ditonton. Ini berpotensi membuka pintu baru bagi pembuat film dan jurnalis sebagai cara untuk melindungi sumber atau subjek yang berisiko. Tetapi teknologinya masih dalam tahap awal. Namun, kisah “Welcome to Chechnya” akan sangat sulit tanpa adanya kamera tersembunyi dan digital masking. Film ini menyatukan kisah-kisah mengerikan ini dan membawa mereka ke kesimpulan yang mengerikan. Intoleransi terus menyebar di wilayah tersebut, karena negara-negara tetangga Chechnya merasa berani dengan kurangnya pengawasan. Dan dampak untuk melakukan kekerasan mereka sendiri terhadap penduduk queer mereka. Dokumenter berakhir dengan catatan yang suram, tetapi tidak harus berhenti di situ. Kisah lengkap penganiayaan Chechnya terhadap komunitas LGBTQ belum ditulis. Masih ada waktu untuk mengubah akhir cerita.

Sekuel Doctor Strange ’Akan Menjelajahi Multiverse Marvel Seperti Belum Pernah Sebelumnya

Dari pahlawan baru hingga ancaman baru, film buku komik mendatang berpotensi untuk memulai fase baru dan menarik di MCU.

Penemu miliarder, raksasa hijau, dan … pesulap? Jika ada sesuatu yang bisa kita dapatkan dari menonton film-film Marvel. Itu adalah bahwa siapa pun bisa menjadi pahlawan, tidak peduli seberapa “aneh” mereka tampaknya. Seperti di dunia nyata, semua orang menganggap diri mereka pahlawan dari kisah mereka. Film 2016 “Doctor Strange” memperkenalkan orang kepada pahlawan baru, Stephen Strange – lebih dikenal sebagai Doctor Strange. Sutradara horor terkenal, Scott Derrickson memberi penggemar Marvel sesuatu yang belum pernah mereka lihat sebelumnya. Ketika film ini berputar di sekitar pahlawan berbasis mistis.

Singkatnya, film ini mengikuti Strange yang disebutkan di atas, seorang ahli bedah saraf yang diakui tetapi sombong. Yang kehilangan kemampuannya untuk beroperasi karena kecelakaan mobil. Putus asa, Strange mencari metode yang mungkin untuk memperbaiki tangannya yang terluka. Yang akhirnya membawanya ke Yang Kuno, seorang tokoh mistik yang memiliki kemampuan untuk mengakses ranah dan dimensi lain.

Perjalanan Strange akhirnya berakhir dengan dia menggunakan Eye of Agamotto yang mahakuasa dan mengalahkan Kaecillius yang keji. Akhirnya menjadi tukang sihir yang dikenal sebagai Doctor Strange.

Poin Plus

Film ini dipuji karena efek psikedeliknya, surealis dan hampir membingungkan, yang secara luar biasa melengkapi aspek ajaib film ini.

Doctor Strange telah menjadi pemain kunci di Marvel Cinematic Universe (MCU) sejak debut film 2016-nya. Dia telah ditampilkan dalam film-film Marvel lainnya, seperti “Thor: Ragnarok,” “Avengers: Infinity War” dan, yang terbaru, “Avengers: Endgame.”

“Avengers: Endgame” (2019) dan “Spider-Man: Far from Home” (2019) menandai berakhirnya fase Infinity Saga MCU. Dengan beberapa pahlawan paling populer hilang – termasuk Iron Man, Captain America dan Black Widow. Cerita dan busur baru akan muncul, menciptakan era baru di MCU. Salah satu peluang terbesar Marvel adalah sekuel “Doctor Strange.”

Pada bulan Juni 2018, penggemar Marvel menemukan bahwa memang akan ada sekuel “Doctor Strange”. Tetapi baru pada tahun berikutnya di San Diego Comic-Con. Judulnya terungkap: “Doctor Strange in Multiverse of Madness.” ”

Sam Raimi, terkenal karena mengarahkan trilogi “Spider-Man” asli. Diumumkan pada bulan Februari 2020 untuk menggantikan Derrickson sebagai direktur. Dengan Derrickson diturunkan ke produser eksekutif. Produser Marvel Kevin Feige juga membanggakan bahwa film ini akan memperkenalkan rangkaian horor ke dalam MCU. Yang akan menarik untuk dijelajahi, karena film-film Marvel di masa lalu telah condong ke arah pendekatan yang lebih ramah keluarga.

Meskipun tidak ada rincian plot yang telah diumumkan oleh Raimi. Film ini akan berfokus pada multiverse, seperti judulnya. Kata “multiverse,” yang digunakan oleh perusahaan buku komik. Seperti Marvel dan DC, mengacu pada koleksi alam semesta alternatif dalam komik.

Multiverse memungkinkan alur cerita diceritakan yang sebaliknya akan saling bertentangan. Dengan kemampuan Dokter Strange untuk memasuki dimensi lain. Akan masuk akal bahwa ia akan menjadi karakter untuk memperkenalkan multital-aksi langsung ke layar lebar.

Anggota MCU Lain

Kelompok pahlawan lain yang multiverse mungkin perkenalkan kepada MCU adalah X-Men. Seperti Fantastic Four, X-Men juga memiliki franchise film mereka sendiri, yang membentang selama dua dekade terakhir. Itu terdiri dari campuran baik dan tidak terlalu baik film.

X-Men akan menjadi tambahan X-cellent (pun, saya berjanji) untuk MCU karena banyak alur cerita buku komik X-Men. Telah melibatkan isu-isu sosial yang menonjol, seperti rasisme, keragaman, genosida dan agama. Sebagai ilustrasi, aspek mutan versus manusia dari X-Men. Dapat dilihat sebagai refleksi berlebihan dari masalah dunia nyata yang dihadapi minoritas di Amerika Serikat.

Pengenalan X-Men tidak hanya tentang MCU dapat memberikan pemirsa konflik kehidupan nyata. Tetapi juga konflik dengan pahlawan Marvel saat ini. Studio ini juga dapat membawa salah satu alur cerita yang paling sukses secara komersial. “Avengers vs X-Men,” ke layar lebar. Serial ini mengikuti dua faksi superhero terbesar saat mereka berperang satu sama lain atas entitas berbahaya. Yang dikenal sebagai Phoenix Force.

Para pahlawan MCU bukanlah orang asing bagi ancaman baru. Tetapi ketika bahaya baru muncul, mereka akan membutuhkan semua bantuan yang bisa mereka dapatkan. Seperti yang ditunjukkan dalam “Avengers: Endgame,” tidak ada yang namanya terlalu banyak pahlawan super. Dengan diperkenalkannya multiverse di sekuel “Doctor Strange”. Penonton tidak perlu heran ketika mereka melihat wajah-wajah baru di film-film Marvel di masa depan. Bagaimanapun, mereka akhirnya bisa menjadi perlengkapan kunci di alam semesta.

Ulasan Film Prison Break

Saya merasa sulit untuk menghapus diri saya sendiri kalkun dingin dari tindakan meninjau media yang saya hubungi. Jadi, dalam sifat yang baik, saya telah memutuskan untuk memberikan pendapat saya yang cukup tidak memihak tentang acara televisi. Yang pertama kali ditampilkan pada tahun 2005 dan saya pertama kali menonton pada tahun 2012 yang disebut Prison Break.

Sinopsis

Prison Break mengikuti seorang pria, Michael Scofield, dalam misinya untuk membebaskan saudaranya dari penjara. Michael yakin bahwa saudaranya, Lincoln Burrows, tidak bersalah atas kejahatan yang dia lakukan, yang merupakan pembunuhan saudara laki-laki wakil presiden. Burrows berada di hukuman mati, dan dijadwalkan untuk dieksekusi dalam sebulan. Scofield harus membuat koneksi di blok penjara yang akan membantunya dalam pelariannya. Tetapi musuh yakin akan membuat pekerjaan lambat dari rencana Michael.

Review

Saya pikir Prison Break adalah pertunjukan yang kompleks dan intens. Dari sudut pandang penggemar cerita, saya pikir pertunjukan ini sangat berhasil. Saya terpikat sepanjang waktu saya menonton. Dan saya pikir pertunjukan itu memiliki bagian yang adil dari plot twist, yang saya sukai. Karakter-karakter itu sulit untuk dicintai, yang sangat nyata bagi kehidupan. Seharusnya tidak ada karakter yang dianggap sempurna dan selalu baik.

Saya paling mencintai Michael Scofield, karena dia selalu berusaha melakukan hal yang benar, dan hampir selalu setia dan terhormat. Dia menolak untuk membunuh siapa pun, dan selalu menemukan cara untuk menyakiti orang lain. Pertunjukan itu secara terus-menerus menggambarkan perang moral yang terjadi di dalam kepala Michael, dan ini menarik bagi saya sebagai penonton. Meskipun dia tidak pernah menarik pelatuknya. Nyawa orang-orang hancur oleh beberapa hal yang perlu dilakukan Michael untuk mengeluarkan saudaranya dari penjara. Sepanjang pertunjukan, Anda bisa melihat beban yang diambil Michael untuk dirinya sendiri atas hal buruk yang telah dilakukan.

Elemen Utama Film

Elemen-elemen Good vs Evil sangat jelas dalam acara ini. Dan tidak hanya digambarkan oleh “orang baik”. Atau hanya “orang jahat.” Secara umum Anda terpapar baik dan buruk di setiap karakter. Bahkan karakter yang paling dibenci, Theodore “T-Bag” Bagwell, yang membunuh dengan ceroboh dan dihukum karena pelanggar seks tidak semuanya buruk. Pemirsa dapat melihat saat-saat yang lebih rentan dan bahkan mengasihani dia sesekali. Pertunjukan ini sangat bagus dalam menunjukkan area kehidupan abu-abu. Sangat sedikit hal yang pernah hitam dan putih, tetapi agak abu-abu yang tebal.

Sisi “buruk” dari pria “baik” pada umumnya memperlihatkan kepala mereka yang jelek dalam pertunjukan. Ketika mereka berusaha melindungi keluarga atau orang yang dicintai. Mereka rela melakukan APA SAJA untuk melindungi orang-orang yang mereka cintai dan pedulikan. Sebuah kalimat yang dikatakan oleh Michael mengatakan itu semua, “Anda jelas-jelas telah secara serius meremehkan hal-hal yang ingin saya lakukan untuk mengeluarkan saudara lelaki saya dari penjara.” Saya menemukan ini menunjukkan studi yang sangat baik dalam moralitas, kebaikan & kejahatan, dan sifat manusia.

BAGIAN BERDASAR IMAN

Saya pikir dari sudut pandang iman (sebuah kata yang belum pernah saya gunakan sejak Calvin College, ha). Saya berkonflik dengan Prison Break, seperti dengan pertunjukan lain (Breaking Bad, Game of Thrones, Dexter, dll.) Dengan pertunjukkan ini dan Prison Break , ada letak cerita / plot yang sangat kompleks dan menarik. Ada skrip yang ditulis dengan baik dan pengembangan karakter yang luar biasa. Ini dapat digunakan sebagai penopang untuk membenarkan menonton pertunjukan. Jika Anda tahu bahwa ini adalah sesuatu yang seharusnya tidak Anda tonton. Ini bukan generalisasi luas, tetapi lebih individual.

Sebagai pengikut Kristus, saya menjalani kehidupan yang menjalankan media dan rangsangan lainnya melalui filter kebijaksanaan dan kebijaksanaan. Beberapa orang membiarkan APA SAJA memasuki otak mereka, dan minta maaf jika saya terlalu jujur, tapi itu cukup bodoh. Bahkan tidak dari konteks agama, hanya dari konteks yang bijaksana. Ada beberapa omong kosong yang nyata di luar sana. Dan membatasi jumlah konten yang benar-benar kacau yang kita perlihatkan pada umumnya adalah ide yang bagus. Ini negara bebas, tapi sekali lagi, ini hanya dua sen saya.

Bagian Perspektif

Mengingat perspektif itu, saya merasa sulit untuk menonton pertunjukan tertentu terlepas dari plot, cerita, pengembangan karakter, hiburan, atau kompleksitas. Setiap orang memiliki kelemahan masing-masing. Bagi beberapa yang memiliki anggota keluarga yang terbunuh. Akan sangat tidak sensitif untuk merekomendasikan Dexter kepada mereka sebagai pertunjukan yang harus mereka tonton. Untuk seseorang yang bersih, saya tidak akan merekomendasikan Breaking Bad. Anda mendapatkan idenya.

Setelah menonton Prison Break, saya mendapati diri saya mengajukan pertanyaan seperti: “Apakah pertunjukan itu bagus untuk ditonton? Apakah itu layak? Apakah yang baik lebih penting daripada yang buruk? Apa yang baik? Apa yang buruk? ” Saya harus mengakui, ketika saya menonton TV, saya menyalakan jejak. Saya selesai dengan 4 musim Penjara dalam 2 1/2 minggu. Terkadang saya bisa lupa untuk melihat apa yang saya tonton sampai saya selesai dengan itu. Saya pikir banyak dari kita terjebak dalam dilema yang sama. Dan harus memasukkan lebih banyak kearifan dalam apa yang kita tonton. Pikirkan tentang itu. Apa yang kita masukkan ke dalam kita akan keluar entah bagaimana. Dalam pidato? Dengan cara? Dalam gaya hidup? Ini untuk Anda pikirkan, bukan untuk saya khotbahkan.

Kesimpulan Prison Break

  • Musim Pertama

Di musim pertama kita menemukan Michael membuat koneksi, merencanakan rencananya dan tetap fokus sepenuhnya. Jarang Michael menjadi lemas dan gugup. Michael tampaknya mempertimbangkan setiap sudut dan mempertimbangkan segala kemungkinan. Hanya ketika Lincoln akan dieksekusi barulah rencananya berantakan. Jika itu bukan untuk panggilan pemerah pipi dari hakim, Lincoln akan digoreng.

Hanya ketika pesawat lepas landas, meninggalkan para narapidana melambai turun ke pesawat, yang akhirnya tenggelam. Beberapa hal tidak dapat dipertanggungjawabkan. Manusia. Tampaknya segala sesuatu yang salah dalam rencana Michaels bukan karena beberapa peralatan tidak berfungsi. Melainkan akting manusia, yah … tidak dapat diprediksi. Dan saya hanya perlu mengatakan, selama sekitar 45 menit dari episode terakhir di musim 1. Yang semuanya, haha saya menahan napas. Saya tidak bisa percaya jumlah ketegangan yang mengarah pada pelarian terakhir. Saya menemukan jantung saya berdetak kencang seperti detak dubstep. Pria musim pertama itu solid.

  • Musim Kedua

Musim 2 juga sangat menarik menurut saya. Saya menyukai tambahan baru dengan Agen FBI Alex Mahone memimpin satuan tugas untuk mengambil narapidana yang melarikan diri. Saya pikir William Fichtner melakukan pekerjaan yang luar biasa sebagai agen FBI. Di musim ini, kami mengikuti geng saat mereka berusaha lolos dari cengkeraman hukum. Dan tetap rendah agar tidak diperhatikan oleh warga sipil mana pun. Saya harus menyebutkan ini sekarang, karena itu mengganggu saya sebagai lubang plot yang serius. Anda akan berpikir bahwa dengan semua pengetahuan dan perencanaan awal Michael. Dia akan memutuskan itu adalah ide yang cerdas untuk membeli beberapa penyamaran yang layak untuk dirinya dan saudaranya.

Sepertinya masalah THE MAIN yang dihadapi saudara-saudara dan Foxriver 8 sedang “dibuat” oleh penduduk setempat. Beberapa dari mereka ditangkap dan bahkan dibunuh karenanya. “Tapi Tidaaaaaak! Kami hanya akan mengenakan beberapa pakaian sipil, mungkin topi, dan kami akan baik-baik saja! Ya, wajah kami terpampang di seluruh negeri, tapi saya pikir TIDAK menyamarkan wajah kami dengan cara APA SAJA cukup baik. ” Hampir tidak. Lagi pula, selain itu, saya menikmati ketegangan Foxriver 8 yang berusaha tidak tertangkap. Musim 2 tidak lebih buruk daripada musim 1, hanya berbeda dalam desain. Saya masih menyukainya.

Selain itu, saya berpikir bahwa alur cerita yang terus berputar di sekitar “Perusahaan” mulai menjadi menarik. Anda benar-benar mulai merasakan betapa kuatnya penahanan. Yang dimiliki Perusahaan terhadap mereka yang berada dalam penegakan hukum, politik, pemerintahan, bahkan di tingkat eksekutif. Anda mulai berpikir, “Apakah ada sesuatu yang tidak bisa dilakukan atau dicapai oleh Perusahaan?” Kami menemukan bahwa Perusahaan memiliki hak TETAP pada FBI Agnet Mahone. Serta setiap orang yang memiliki seseorang yang mereka cintai dan tidak ingin melihat ada bahaya yang menimpa mereka. Perusahaan suka memanfaatkan sudut ini.

  • Musim Ketiga

Musim 3 dimulai dengan sentuhan yang menarik. Pada akhir musim 2, sepertinya semuanya berakhir. Lincoln dibebaskan karena kejahatannya, mereka punya kapal di Panama, Sara (cinta Michaels), dan uangnya. Hidup terlihat bagus. Kemudian Agen Kim memasuki lokasi untuk mengacaukan semuanya. Dia memiliki Lincoln dan Michael di bawah todongan senjata di kapal dan keluar untuk darah. Saat dia akan menembak, Sara datang dari belakang kapal dan menembak Kim di dada. Kim jatuh ke dalam air yang mati. Uang jatuh ke sungai dan hilang. Sirene dari kepolisian Panama terdengar di kejauhan (dari saat Mahone menelepon tentang dua orang Amerika yang menembak seorang lelaki Asia-Amerika.) Semuanya tidak terlihat baik. Michael dan Sara berlari dan Lincoln melarikan diri ke arah lain. Michael mengambil kejatuhan untuk pembunuhan dan dilemparkan ke Penjara Sona. Yang terburuk dari yang terburuk, dan tidak ada yang pernah melarikan diri.

Musim 3 bukan favorit saya, tetapi masih cukup menarik. Seluruh musim adalah tentang Michael mencoba membebaskan seorang pria bernama James Whistler. Perusahaan menginginkan Whistler keluar dari Sona dan menahan putra Lincoln dan Sara sebagai jaminan sampai Michael mematuhinya. Michael tidak punya banyak waktu, dan Sona adalah tempat di mana para napi secara teratur mati karena perselisihan. Lincoln bekerja di luar untuk membantu

Musim Ketiga Tidak Terlalu Menarik

Michael, tetapi segalanya tidak mudah … sial, kapan mereka ada di acara ini? Lincoln memutuskan untuk mencoba dan menemukan putranya dan Sara sebelum mereka terbunuh. Dan setelah Sara memberikan petunjuk kepada saudara-saudara tentang di mana dia berada, Lincoln menyelidiki. Dia menemukan di mana mereka ditahan, tetapi gagal membebaskan mereka dalam hitungan detik. Gretchen Morgan, wanita yang memegang kedua tawanan itu, memutuskan untuk mengirim pesan kepada Michael dan Lincoln atas penghinaan mereka. Jadi dia memotong kepala Sara dan memasukkannya ke dalam sebuah kotak untuk ditemukan oleh Lincoln. Ini dengan mudah adalah momen paling pekat di musim ini. Namun, panjang dan pendeknya adalah ini: Michael melarikan diri bersama Whistler dan Whister pergi bersama Gretchen.

  • Musim Keempat

Di Musim 4, kami menemukan Michael mencurahkan seluruh fokusnya untuk menemukan Gretchen dan Whistler. Kemarahannya setelah mengetahui bahwa Gretchen memenggal kepala Sara adalah gamblang. Anda dapat mengatakan di matanya bahwa dia ingin melakukan hal yang sama pada Gretchen yang dia lakukan pada kekasihnya. Segera dalam episode itu Michael telah melakukan hal itu. Dia telah mengejar mereka berdua dan memojokkan mereka dengan todongan senjata. Gretchen kemudian menjelaskan sesuatu yang fenomenal. Kami mengetahui bahwa Sara tidak pernah terbunuh. Sara melarikan diri, dan Gretchen tidak ingin kehilangan kredibilitas saudara-saudaranya. Sebagai pengikut acara itu, saya sangat senang bahwa mereka tidak benar-benar membunuh Sara.

Ini adalah tentang menjatuhkan Perusahaan. Sebuah tim disatukan, The Brothers, Sucre. (pasangan sel Michaels di Penjara Foxriver), Mahone, Brad Bellick, Sara, dan Roland Glenn, sang teknisi. Tim itu disatukan oleh Agen Keamanan Homeland Don Self. Musim ini menurut saya adalah yang paling kompleks. Perusahaan, alasan bagi begitu banyak kematian di sekitar setiap anggota tim, akhirnya diturunkan. Setiap anggota punya alasan untuk menjatuhkan perusahaan. Setiap anggota mengenal seseorang yang dibunuh oleh Perusahaan untuk menjalankan rencana egois Perusahaan.

Musim berakhir dengan Perusahaan dijatuhkan dan keadilan datang kepada mereka yang bertanggung jawab. Namun, Anda merasa seperti harus menarik napas dalam-dalam setelah semuanya berjalan lambat. Adegan di mana Michael berada di meja untuk menyerahkan Scylla. (Buku hitam Perusahaan dan teknologi ekologi yang dipatenkan bernilai miliaran) dengan imbalan pembebasan, Anda dapat melihatnya di wajahnya … ia lelah. Sama seperti Anda berpikir ini semua akan menjadi buruk sekali lagi, Michael berkata, “Saya lelah berlari …” Dan dia menyerahkan Scylla. Timnya sepenuhnya dibebaskan dan keluarga mereka aman. Semua yang mereka perjuangkan selama 4 tahun terakhir akhirnya membuahkan hasil. Sebagai penonton, rasanya enak. Seperti mengambil napas dalam-dalam setelah paru-paru tegang yang santai. Jika Anda seorang pengamat acara, Anda tahu bagaimana akhirnya. Saya merasa endingnya sangat tepat dan indah.

 

 

Ulasan Film Da 5 Bloods: Epic Vietnam dari Spike Lee

“Da 5 Bloods” karya Spike Lee, fitur pertamanya sejak peraih Oscar “BlacKklansman,” adalah film yang marah, menghasut. Dan luar biasa tepat waktu yang mensurvei beberapa dekade rasisme di Amerika Serikat dengan mata tajam dan tak tergoyahkan.

Dan “Da 5 Bloods” juga merupakan kisah petualangan tentang kuartet dokter hewan Vietnam. Yang kembali ke negara tempat mereka pernah berjuang untuk menemukan sisa-sisa pemimpin pasukan mereka. Dan juga menggali beberapa harta terpendam yang mereka tinggalkan pada tahun 1968.

Salah satu dari hal-hal itu secara signifikan lebih banyak melibatkan daripada yang lain. Dan Anda mungkin tidak perlu banyak bantuan untuk mencari tahu mana itu. Perjalanan dalam negeri di jantung film cukup rutin menurut standar Lee; itu adalah cara dia menceritakan kisah itu. Sisi-sisi dan pelajaran sejarah dan jalan pintas dan trik-trik yang telah menjadi kosakata sinematik tunggal sutradara. Yang membuatnya harus dilihat di masa-masa badai ini.

Berlebar dan luas di lebih dari dua setengah jam, “Da 5 Bloods” adalah epik Lee dari Vietnam. Sebuah perjalanan menyusuri sungai. Dengan lebih dari beberapa anggukan ke “Apocalypse Now.” (Wagner “Ride of the Valkyries” bahkan muncul pada satu titik.) Semakin banyak yang ada dalam pikirannya. Semakin baik, karena vitalitas pembuatan film Lee terletak bukan pada cara dia menunjukkan orang-orang ini. Hiking melalui hutan tetapi di semua hal lain yang dia lemparkan pada kita di sepanjang jalan.

Ditujukan untuk ‘Black Lives Matter’

Itu tidak memiliki fokus atau pukulan terkonsentrasi dari “BlacKkKlansman” – tetapi pada saat protes Black Lives Matter di seluruh negeri. Rasanya mendesak dan bahkan perlu. Bahkan dalam rilis Netflix nontheatrical yang diharuskan oleh penutupan teater coronavirus.

Film ini dimulai dengan Muhammad Ali pada tahun 1967 berbicara tentang mengapa ia menolak. Untuk bertarung di Vietnam: “Tidak ada Vietcong yang pernah memanggil saya n—–.”. Itu diikuti oleh rentetan klip dari waktu – Malcolm X berbicara. Tommie Smith dan John Carlos memprotes di Olimpiade 1968. Pembunuhan di Kent State – diatur ke alunan Marvin Gaye. Yang album manis tapi marah “What’s Going On” terdengar berulang kali di sepanjang “Da 5 Bloods.”

Ketika kami tiba di hari ini, itu di lobi hotel Saigon yang megah, tempat empat dokter hewan. Vietnam bertemu untuk apa yang tampaknya pertama kali dalam beberapa tahun. Paul, Eddie, Otis, dan Melvin. (Diperankan oleh Delroy Lindo, Norm Lewis, Clarke Peters dan Isiah Whitlock Jr.) melayani bersama di akhir tahun 60-an. Dan meninggalkan bisnis yang belum selesai di belakang di pedesaan Vietnam yang terpencil. Tubuh komandan mereka, Norman. Dimainkan dalam kilas balik oleh Chadwick Boseman, dan peti terkubur penuh dengan $17 juta di batangan emas. Yang telah diberikan oleh pemerintah AS kepada Vietnam Selatan karena membantu mereka memerangi Vietnam.

Lonjakan Setting yang Tiba-tiba

Film bergeser tiba-tiba dari hari ini ke tahun 1968, beralih ke rasio aspek yang lebih ketat. Dan musik film perang yang lebih tegas (dari Terence Blanchard) seperti itu. Tetapi ada sedikit upaya untuk menghilangkan aktor, apalagi menggantinya dengan yang lebih muda. doppelgangers. Bahkan ketika diatur 50 tahun yang lalu. “Da 5 Bloods” adalah film tentang sekarang – dan selain itu. Kami tidak benar-benar ingin mengalihkan pandangan dari Lindo, Lewis, Peters atau Whitlock. Atau dari Jonathan Majors (“The Last Black” Man in San Francisco ”) yang muncul sebagai David, putra Paul yang khawatir.

Pada awalnya, David bertemu dengan seorang wanita muda Prancis yang diperankan oleh Melaine Thierry. Yang tujuannya untuk berada di Vietnam – dia bekerja untuk menemukan ranjau darat yang belum meledak. Berarti kita tidak akan pernah lagi merasa nyaman menyaksikan orang-orang ini berjalan melintasi sebidang tanah terbuka .

Ketika mereka berangkat dalam perjalanan mereka. Para lelaki mengejek film-film seperti “Rambo,” yang menunjukkan para pahlawan fiksi (dan kulit putih) mencari dan memenangkan perang. Lebih baik, kata mereka, untuk menceritakan kisah para pahlawan kulit hitam asli, baik di Vietnam maupun di Amerika Serikat. Lee mewajibkan mereka untuk memotong rekaman para pahlawan nyata yang mereka bicarakan. Tentu saja. Ia selalu kembali ke kisah pahlawan fiktifnya (atau antiheroes). Yang memulai hidupnya sebagai naskah Danny Bilson / Paul De Meo. Tentang veteran kulit putih sebelum Lee dan Kevin Wilmott memberikan perbaikan.

Film yang Memiliki Banyak Komplikasi

Samping dan jalan pintas memberi film ini karakteristik vitalitas yang berantakan dari karya Lee baru-baru ini. Dan bersikeras bahwa kita tidak pernah bersantai menjadi “Da 5 Bloods” sebagai kisah petualangan. Bukannya kami ingin – pelajaran sejarah penting yang dituangkan di sepanjang film ini. Adalah versi Lee tentang melakukan apa yang Norman katakan kepada timnya pada satu titik. “Tidak ada yang menggunakan amarah kita terhadap kita. Kami mengendalikan amarah kami. ”

Kemarahan Lee mendorong banyak film. Di mana pencarian dokter hewan – menemukan harta karun dan tubuh – dipersulit oleh PTSD. Rasa bersalah dan kemarahan karena dikirim ke pertempuran oleh negara yang tidak memberi Anda. Hak yang seharusnya Anda lakukan. berjuang untuk luar negeri.

Komplikasi itu memberi plot keunggulan, tetapi cerita masih melorot di bagian tengahnya. Ketika kilas balik menghilang untuk sementara waktu dan fokus bergeser ke apakah mereka akan menemukan apa yang mereka cari. Ketika Lee menceritakan kisah itu, dia kurang menarik daripada ketika dia memutarnya. Menyulamnya dan menari-nari di sekitarnya.

Namun, “Da 5 Bloods” selalu melibatkan – dan kinerja monumental Lindo mengubah Paul. Seorang pendukung Trump yang marah dengan hantu yang tidak dapat dia hadapi. Menjadi sosok yang keluar dari tragedi Shakespeare. Di homestretch. Sebagian besar kinerja itu disampaikan langsung ke kamera, dan kesombongan teater sepenuhnya. Sesuai dengan apa yang terjadi sebelumnya – setelah semua. Orang-orang ini memiliki kebiasaan berbicara dengan mereka semua menghadap kamera untuk seluruh film .

Tidak terasa nyata, tetapi rasanya benar. Dan ketika film setelah satu karakter mengucapkan. “kegilaan, kegilaan” – versi Lee, tampaknya, “horor, horor” Marlon Brando dari “Apocalypse Now” – sulit untuk tidak setuju.

Review Film Da 5 Bloods

Spike Lee dan Gaya Perang Vietnam

Sutradara penulis Spike Lee membawa semangat dan gayanya yang unik ke warisan Perang Vietnam dengan efek yang luar biasa dan eksplosif

Ini cukup banyak tautologi untuk label film Spike Lee sebagai “tepat waktu” atau “relevan”. Tetapi tidak bisa tidak merasa sedikit pre-ditahbiskan bahwa fitur terbarunya. Da 5 Bloods, tiba seperti dunia barat mengalami percakapan terpanjang, paling jujur tentang ras dalam satu generasi. Mengatasi rasisme sistemik, institusional, dan siklus kekerasan yang ditimbulkan oleh imperialisme Amerika. Epos Lee-set Vietnam, dinilai murni berdasarkan skala, mungkin gabungan terbesar, paling ambisiusnya. Itu juga sederhana, tabrakan liar gaya dan nada yang melelahkan dan menggembirakan.

Penghargaan Dengan Kisah Yang Aneh

Tahun lalu, Spike Lee memenangkan Penghargaan Akademi kompetitif pertamanya sebagai penulis bersama BlacKkKlansman. Kisah yang aneh dari seorang polisi Afrika-Amerika yang menyusup ke Ku Klux Klan pada awal 70-an. Bahwa Lee seharusnya mencapai kemenangan ini di tahun yang sama ketika Do the Right Thing merayakan ulang tahun ke-30nya tampak penting. Membuktikan bahwa pembuat film yang provokatif andal ini.  Yang sekarang berusia 60-an, masih memiliki jari di denyut nadi Amerika modern.

Karya Unik Dari Spike Lee

Setelah membahas peran tentara Afrika-Amerika dalam perang dunia kedua di Miracle at St Anna, Lee beralih ke Vietnam untuk yang terbaru. Yang dibuka di Netflix di tengah masa kekacauan besar. Menawarkan pemain all-star termasuk Delroy Lindo, Clarke Peters dan Chadwick Boseman. Da 5 Bloods mengikuti sekelompok dokter hewan Vietnam yang kembali ke negara tempat mereka bertempur “perang Amerika”. Secara resmi, mereka ada di sana untuk menemukan dan memulihkan sisa-sisa pemimpin pasukan yang jatuh. “Stormin ‘Norman” (Boseman), seorang pejuang, guru, dan mentor (“Malcolm kami dan Martin kami”). Tapi mereka juga di jalur emas – tumpukan emas yang mereka temukan dan kubur bertahun-tahun yang lalu.

Gaya Terbaru Dari Da 5 Bloods

Dikembangkan oleh Lee dan kolaborator regulernya Kevin Willmott dari naskah asli oleh Danny Bilson dan Paul De Meo. Da 5 Bloods terbuka dengan gaya yang terus terang dengan rekaman sejarah Muhammad Ali dan Malcolm X. Yang terakhir menyatakan bahwa “ketika Anda mengambil 20 juta hitam orang-orang dan membuat mereka melawan semua perang Anda dan mengambil semua kapas Anda. Cepat atau lambat kesetiaan mereka terhadap Anda akan semakin tipis ”.

Film yang Bermutasi

Saat film bermutasi, anti-pahlawan kita dikejar, ditembak, dan diledakkan di hutan-hutan Vietnam modern

Utas politik ini diambil di Kota Ho Chi Minh. Di mana kawan-kawan yang bersatu kembali (dibingkai dengan latar belakang bar disko Apocalypse Now). Mengingat bahwa “ketika kami kembali dari ‘Nam, kami tidak mendapatkan apa-apa selain kesulitan”. Namun Paul (Lindo) masih memberikan suara untuk Trump, mengatakan kepada teman-temannya bahwa “Saya lelah tidak mendapatkan milik saya, kawan”. Dan bersikeras bahwa sudah saatnya “kami membebaskan para imigran bebas ini dari belakang kami dan membangun tembok itu!” Seperti Otis (Peters, cemerlang seperti biasa) mengejek meniru fawning minstrelsy. Lee memotong untuk reli Florida pada 2016 di mana spanduk “Hitam untuk Trump” diadakan tinggi-tinggi. Momen komedi mengerikan mengerikan. Nanti kita akan mendengar rekaan siaran propaganda Hanoi Hannah yang menargetkan GI Amerika Afrika (kinerja halus dan halus dari Veronica Ngo). Ketika Lee menarik garis dari perbudakan ke serdadu dan ke kerusuhan pembagian dan aturan saat ini.

Semua ini adalah Lee vintage. Yang kurang pasti adalah petualangan Three Kings-style yang agak canggung di mana Da 5 Bloods bermutasi. Ketika antiheroes kita dikejar, ditembak dan diledakkan di hutan-hutan Vietnam modern. Menjual jiwa mereka untuk emas seperti para pemburu keberuntungan dalam The Treasure of the Sierra Madre. Kilas balik ke perang secara efektif dipanggil melalui rekaman 16mm. Di mana sinematografer Newton Thomas Sigel memeras bingkai layar lebar dari hadiah ke dalam format kotak berita masa lalu. Namun adegan-adegan pengejaran dan penangkapan akhir-akhir ini terasa sama sekali tidak substansial. Seolah-olah peleton yang bersatu kembali entah bagaimana tersesat melintasi garis-garis genre menjadi film yang berbeda.

Gaya Film Baru Dari Spike Lee

Pergeseran nada seperti itu bukanlah hal baru bagi Lee, yang karya-karyanya yang paling provokatif telah menggabungkan tragedi dan komedi. Sejarah dan fiksi, keterasingan dan pencelupan, ke efek yang kuat. Sementara gambar Netflix dari Martin Scorsese. Orang Irlandia ini menggunakan efek khusus yang canggih untuk mengurangi usia para pemainnya secara digital. Da 5 Bloods tidak membuang waktu (atau uang) untuk merapikan rancangan dramatis penempatan bintang-bintang yang menua. Di samping yang lebih banyak. Chadwick Boseman muda di adegan-adegan kilas balik. Ini adalah pengingat bahwa Lee selalu menganut sandiwara dan kecerdasan film, terutama di Chi-Raq 2015. Tapi sementara mood BlacKkKlansman yang berubah tampak berani dan berani. Unsur-unsur yang bertikai dari Da 5 Bloods muncul melesat bersama daripada tercampur secara alkimia.

Bandingkan dengan karya Hughes bersaudara karya 1995. Dead Presidents, yang masih kurang dihargai, yang melukiskan gambaran yang lebih jelas tentang warisan beracun Vietnam. Dengan mudah beralih dari kisah zaman ke zaman ke drama perang-neraka-dunia menjadi film thriller pencurian. Sebelum memuncak di seruan kemarahan politik mentah yang tampaknya bahkan lebih relevan hari ini.

Di sisi positifnya, para pemain ansambel (yang juga menampilkan Jonathan Majors, Norm Lewis, Mélanie Thierry, Isiah Whitlock Jr, Jean Reno dan Paul Walter Hauser) sangat bagus. Dan telinga Lee untuk nada yang dipilih dengan halus tetap tajam. Skor kaya Terence Blanchard diselingi dengan semburan album Marvin Gaye pada 1971. What’s Going On, kadang-kadang meletus sebagai singalong grup, di tempat lain muncul sebagai suara solo yang sendu. Dalam banyak hal, karya musikal Gaye adalah utas yang menghubungkan kerangka waktu Da 5 Bloods yang berbeda. Menyatukan masa lalu dan masa kini. Kalau saja sisa film itu sama-sama harmonis.