Author: Danielle Cunningham

Berikut Daftar Film yang Tertunda karena Coronavirus Beserta Tanggal Rilis Baru

Studio film berusaha keras menggeser jadwal blockbuster dari rilis film mereka. Sebagai tanggapan terhadap pandemi Coronavirus dan penutupan bioskop berikutnya. China membuat keputusan untuk menutup bioskop dan taman hiburan selama Januari dalam upaya untuk mengatasi wabah. Perusahaan produksi telah ditutup sampai pandemi berakhir di seluruh dunia. Sementara banyak film yang lebih kecil yang memiliki debut teater dan permintaan berdasarkan hari dan tanggal sedang diproses dengan bagian-bagian digital dari rilis tersebut. Film-film tiang besar dari Marvel dan The Fast Saga, untuk beberapa nama, baik pindah ke tahun depan atau tertunda.

Dengan mengingat hal itu. Berikut daftar film yang telah tertunda sejauh ini karena COVID-19, dengan tanggal rilis baru yang tercantum di mana tersedia:

A – C

Antebellum
Pindah dari 24 April 2020, hingga 20 Agustus 2020.

Antlers
Pindah dari 17 April 2020, hingga 19 Februari 2021.

Artemis Fowl
Dipindahkan dari 29 Mei 2020, hingga 12 Juni 2020, dan akan ditayangkan perdana di Disney + bukannya di bioskop.

The Artist’s Wife
Pindah dari 3 April 2020, hingga waktu yang akan datang.

Avatar
Empat film Avatar berikutnya akan debut setiap Desember mulai 16 Desember 2022 dengan Avatar 2. Ditunda satu tahun dari 17 Desember 2021.

A Quiet Place Part II
Pindah dari 8 Maret 2020, hingga 6 September 2020, lalu ke 23 April 2021.

The Batman
Pindah dari 25 Juni 2021, hingga 1 Oktober 2021.

Bios
Pindah dari 2 Oktober 2020 hingga 16 April 2021.

Black Widow
Pindah dari 11 Mei 2020, hingga 6 November 2020.

Blue Story
Pindah dari 20 Maret 2020, hingga rilis video on-demand 5 Mei 2020.

Bull
Pindah dari 20 Maret 2020, ke tanggal rilis VOD 1 Mei 2020.

Candyman
Awalnya dipindah dari 12 Juni 2020, ke 25 September 2020, tetapi sekarang dijadwalkan untuk 16 Oktober 2020.

Charm City Kings
Pembukaan digeser dari 10 April 2020, menjadi 14 Agustus 2020, dan kemudian ke 21 Agustus 2020.

The Climb
Pindah dari 20 Maret 2020, hingga waktu yang akan datang.

D – F

Death on the Nile
Pindah dari 9 Oktober 2020 hingga 23 Oktober 2020.

Deerskin
Pindah dari 20 Maret 2020, ke VOD.

Doctor Strange in the Multiverse of Madness
Pindah dari 7 Mei 2021, hingga 25 Maret 2022.

Dungeons & Dragons
Pindah dari 19 November 2021, hingga 27 Mei 2022.

The Empty Man
Pindah dari 7 Agustus 2020 hingga 4 Desember 2020.

Escape Room 2
Pindah dari 14 Agustus 2020, hingga 1 Januari 2021.

The Eternals
Pindah dari 6 November 2020, hingga 12 Februari 2021.

F9
Pindah dari 22 Mei 2020, hingga 2 April 2021.

Fatherhood
Film Kevin Hart ini awalnya dipindahkan dari 15 Januari 2021 hingga 23 Oktober 2020. Tetapi sekarang dijadwalkan untuk 2 April 2021.

First Cow
Meskipun film Kelly Reichardt yang baru memulai, rilis terbatas pada 6 Maret 2020. A24 mengumumkan bahwa mereka akan merilis ulang film tersebut secara teatrikal pada tahun 2020 nanti.

The Flash
Pindah dari 1 Juli 2022, hingga 3 Juni 2022.

Free Guy
Pindah dari 3 Juli 2020, hingga 11 Desember 2020.

The French Dispatch
Tertunda tanpa batas waktu setelah pindah dari 24 Juli 2020, ke 16 Oktober 2020.

The Forever Purge
Pindah dari 10 Juli 2020, hingga 9 Juli 2021.

G – I

Ghostbusters: Afterlife
Pindah dari 10 Juli 2020, hingga 5 Maret 2021.

Godzilla vs. Kong
Pindah dari 20 November 2020, hingga 21 Mei 2021.

Greenland
Pindah dari 31 Juli 2020 hingga 14 Agustus 2020.

Greyhound
Pindah dari 12 Juni 2020, hingga 10 Juli 2020 untuk rilis di Apple TV +.

Halloween Kills
Pindah dari 16 Oktober 2020, hingga Jumat, 15 Oktober 2021.

Halloween Ends
Pindah dari 15 Oktober 2021, hingga Jumat, 14 Oktober 2022.

In the Heights
Pindah dari 26 Juni 2020, hingga 18 Juni 2021.

Irresistible
Pindah dari 29 Mei 2020, ke rilis 26 Juni 2020, VOD.

J – M

Jungle Cruise
Pindah dari 24 Juli 2020, hingga 30 Juli 2021.

King Richard
Pindah dari 21 November 2020, hingga 25 November 2021.

The Last Duel
Pindah dari 8 Januari 2021 hingga 15 Oktober 2021.

Last Night in Soho
Pindah dari rilis 25 September hingga 23 April 2021.

The Lovebirds
Pindah dari 3 April 2020, menjadi debut 22 Mei 2020 di Netflix.

Malignant
Pindah dari 14 Agustus 2020, hingga waktu yang akan ditentukan.

The Many Saints of Newark
Pindah dari tanggal 25 September 2020, hingga 12 Maret 2021.

The Matrix 4
Dipindahkan dari 21 Mei 2021 hingga 1 April 2022.

Minions: Rise of Gru
Pindah dari 3 Juli 2020, hingga 2 Juli 2021.

Mission: Impossible 7
Pindah dari 23 Juli 2021, hingga 19 November 2021

Mission: Impossible 8
Pindah dari 5 Agustus 2022, hingga 4 November 2022.

Morbius
Pindah dari 31 Juli 2020, hingga 19 Maret 2021.

Mulan
Berpindah tanggal setelah dari 27 Maret 2020, hingga 24 Juli 2020, hingga 21 Agustus 2020.

My Spy
Pindah dari 17 April 2020 hingga 26 Juni, ketika akan ditayangkan secara digital di Amazon.

N – S

The New Mutants
Pindah dari 3 April 2020, hingga 28 Agustus 2020.

The Nightingale
Pindah dari 25 Desember 2020, hingga 22 Desember 2021.

No Time to Die
Pindah dari 10 April 2020, hingga 25 November 2020, lalu hingga 20 November 2020.

Nobody
Pindah dari 14 Agustus 2020, hingga 26 Februari 2021.

The Personal History of David Copperfield
Pindah dari 8 Mei 2020, hingga 14 Agustus 2020.

Peter Rabbit 2: The Runaway
Pindah dari 7 Agustus 2020, hingga 15 Januari 2021.

Praise This
Dipindahkan dari 25 September 2020, hingga waktu yang akan ditentukan.

Raya and The Last Dragon
Pindah dari 25 November 2020, hingga 12 Maret 2021.

Run
Pindah dari 8 Mei 2020, ke tanggal rilis hingga waktu yang akan ditentukan.

Scoob!
Pindah dari rilis teater pada 15 Mei 2020, ke rilis digital pada 15 Mei.

The Secret Garden
Pindah dari 17 April 2020, hingga 14 Agustus 2020.

Shang-Chi and the Legends of the Ten Rings
Pindah dari 21 Februari 2021, hingga 7 Mei 2021.

Shazam! 2
Pindah dari 1 April 2022, hingga 4 November 2022.

Spiral: From the Book of Saw
Pindah dari 15 Mei 2020, hingga 20 Mei 2021.

Soul
Pindah dari 19 Juni 2020, hingga 20 November 2020.

Star Wars
Trio berikutnya dari film Star Wars akan tayang perdana sekitar Natal setiap tahun mulai 22 Desember 2023.

T – W

Tenet
Dipindahkan dari 17 Juli 2020, hingga 31 Juli 2020, hingga 12 Agustus 2020, ke Akhir Pekan Hari Buruh.

Thor: Love and Thunder
Pindah dari 5 November 2021, hingga 11 Februari 2022.

Tom & Jerry
Pindah dari 23 Desember 2020, hingga 5 Maret 2021.

The Tomorrow War
Pindah dari 25 Desember 2020, hingga 23 Juli 2021.

Top Gun: Maverick
Pindah dari 24 Juni 2020, hingga 23 Desember 2020, lalu 2 Juli 2021.

The Truth
Pindah dari 20 Maret 2020, untuk memilih teater dan VOD 3 Juli.

Uncharted
Pindah dari 5 Maret 2021, hingga 8 Agustus 2021, lalu ke 16 Juli 2021.

Unhinged
Pindah dari 1 Juli 2020 hingga 10 Juli 2020.

Venom: Let There be Carnage
Pindah dari 2 Oktober 2020, hingga 25 Juni 2021.

The Witches
Beranjak dari jadwal 2021 mulai 9 Oktober.

Without Remorse
Pindah dari 18 September 2020, hingga 2 Oktober 2020.

The Woman in the Window
Pindah dari 15 Mei 2020, hingga waktu yang akan ditentukan.

Wonder Woman 1984
Pindah dari 5 Juni 2020, hingga 14 Agustus 2020, lalu ke 2 Oktober 2020.

Working Man
Pindah dari rilis teater pada 27 Maret 2020, ke rilis VOD pada 5 Mei 2020.

Belum Ada Judul

(Belum Ada Judul) Elvis Movie
Pindah dari 1 Oktober 2021, hingga 5 November 2021.

(Belum Ada Judul) Indiana Jones Movie
Pindah dari 9 Juli 2021, hingga 29 Juli 2022.

(Belum Ada Judul) Sekuel Spiderman: Far From Home 
Pindah dari 16 Juli 2021, hingga 5 November 2021, lalu ke 17 Desember 2021 di dalam negeri.

(Belum Ada Judul) Sekuel Spiderman: Into the Spider-Verse
Pindah dari 8 April 2022, hingga 7 Oktober 2022.

Lima Teori Penggemar Prison Break Terjadi Sekarang

Penggemar Prison Break yang serius mendapat berita di pemutaran perdana musim kelima bahwa Michael Scofield masih hidup. Itu hampir. Karakternya persis seperti Michael tetapi dia menyangkalnya. Ini adalah twist yang membuat penggemar bertanya-tanya apa yang sedang dilakukan penulis. Dia terbunuh ketika membantu Sara keluar dari penjara ketika muatan listrik melonjak di sekujur tubuhnya. Pertanyaan besar yang muncul di benak fandom adalah bagaimana Michael menipu kematian? Apakah ini benar-benar Michael dan jika demikian, mengapa dia berbohong? Ini telah menyebabkan sejumlah penjelasan yang masuk akal. Kami telah mengumpulkan lima teori penggemar teratas untuk dibagikan dengan Anda.

Teori-Teori Fans

  1. Teori teratas adalah bahwa muatan listrik tidak mematikan. Fans lebih lanjut menjelaskan bahwa ia mungkin telah dirawat kembali oleh pejabat pemerintah yang ingin menggunakannya untuk melakukan beberapa pekerjaan rahasia untuk mereka. Ini akan menciptakan celah untuk membawanya kembali dengan gaya megah.
  2. Michael mungkin mengatakan bahwa dia tidak mengenal Lincoln dan menyangkal identitasnya untuk melindunginya. Dia bahkan meninggalkan DVD untuk Sara dan Lincoln yang mengucapkan selamat tinggal. Dia membuatnya resmi. Teori lebih lanjut menyatakan bahwa kembalinya Michael adalah karena beberapa rahasia besar yang akan terungkap dalam episode mendatang.
  3. Teori penggemar lain menunjukkan bahwa Michael Scofield menderita amnesia. Dia tidak berbohong atau berusaha menipu, tetapi dia tidak bisa mengingatnya dengan jujur. Ada kemungkinan bahwa arus listrik menghapus ingatannya dan bahwa itu akan kembali pada suatu waktu selama sisa seri. Ini memberikan pertunjukan arah lain untuk mengambil plot dan karakter.
  4. Teori penggemar utama menyatakan bahwa kehilangan ingatan Michael adalah alasan mengapa ia tidak mencari Sara dan Lincoln. Tahun-tahun berlalu dan mereka berdua melanjutkan hidup mereka. Ada desas-desus bahwa Sara akan mati dalam episode mendatang. Dan Michael akan bertemu kembali dengan Lincoln yang lebih tua, dimainkan oleh aktor yang berbeda.
  5. Satu teori penggemar adalah bahwa Lincoln yang lebih tua akan mencari ayahnya. Dia akan menemukan bahwa dia di penjara dan mengeluarkannya. Teori ini lebih jauh menunjukkan bahwa Lincoln mungkin berperan dalam membantu ayahnya untuk mendapatkan kembali ingatannya. Ini membuat alur cerita yang mengasyikkan dan kemungkinan beberapa episode menjelang acara tersebut.

Pikiran Terakhir

Ini adalah lima teori penggemar yang saat ini beredar untuk Prison Break. Serial televisi yang sudah mengasyikkan ini telah melemparkan beberapa kurva pada basis penggemar setia mereka. Itu sama sekali tidak apa-apa bagi mereka karena itu menambah kegembiraan. Dan membangkitkan selera untuk apa pun yang mungkin terjadi di masa depan. Satu hal yang pasti, Prison Break adalah pertunjukan yang sedang menyala dan terjadi di berbagai tempat. Arahan baru yang telah diambil memberi banyak pemirsa untuk berspekulasi tentang. Antisipasi adalah setengah dari kesenangan menonton karena dengan Prison Break, Anda tidak pernah benar-benar tahu apa yang akan terjadi selanjutnya.

Haruskah Pernah Ada Film Fitur Penjara?

Seperti banyak serial TV lainnya, Prison Break awalnya datang dan pergi terlalu cepat. Fans hancur ketika itu dibatalkan. Tujuh tahun kemudian, dua aktor utama, Dominic Purcell dan Wentworth Miller berkumpul di set acara lain yang sedang mereka kerjakan. Dan mulai berbicara tentang betapa hebatnya mengembalikannya. Dan, kembalikan, mereka melakukannya. Dengan bantuan dari beberapa popularitas Netflix dan para produsen yang menyadari bahwa pertunjukan masih memiliki sisa kehidupan, ia kembali.

Musim 5 baru saja berakhir dan butuh penggemar di seluruh dunia ke penjara lain untuk melarikan diri dari. Ditambah banyak aksi, tikungan, dan belokan. Jadi, pertanyaannya adalah apakah, seperti sejumlah serial TV terkenal lainnya. Prison Break pada suatu saat harus diubah menjadi film layar lebar. Bisakah itu membuatnya keluar dari layar kecil dan ke layar besar? Hmmmm, apa peluang rilis yang sukses?

Yah, ia memiliki para pemain, penulis, sutradara, dan sutradara yang sangat berbakat. Ini juga memiliki banyak cinta romantis dan juga untuk seumur hidup. Prison Break juga menawarkan bantuan aksi luar biasa yang sehat di setiap episode. Jadi, mengapa film ini tidak sebagus film fitur?

Sebagai permulaan, mari kita periksa beberapa serial TV populer lainnya yang menjadi film. Bagaimana dengan “Entourage” misalnya. Serial TV adalah favorit para penggemar dan semua orang menantikan film. Setelah semua hype, tanggal rilis datang pada tahun 2015. Dan film ini mendapat ulasan negatif, sementara masih meraup hampir $ 50 juta. Saya melihatnya sendiri dan merasa sangat menghibur. Itu memiliki kekuatan bintang, pemandangan indah, tawa, dan banyak lagi. Beberapa mengatakan itu tidak memiliki kilauan dari sebuah film utama. Namun, bahkan Mark Wahlberg telah mengkonfirmasi bahwa, ya, akan ada sekuel yang akan datang.

Waralaba Film

Beberapa waralaba film penghasil uang terbesar dalam sejarah dimulai sebagai acara TV. Seperti Batman, Star Trek, Mission Impossible, Flying Circus Monty Python, The Muppet Show, Pocket Monsters / Pokemon, dan Saturday Night Live. Semua kesuksesan besar, kritis dan finansial. Jadi, mengapa Prison Break juga tidak?

Secara pribadi, saya pikir film Prison Break dapat bekerja. Satu kekurangannya bisa jadi kekuatan bintang tapi itu masalah sederhana untuk diperbaiki. Tambahkan bintang nama besar ke para pemain dan, voila, kekuatan bintang instan. Mungkin dia bisa menjadi tambahan baru untuk geng Linc dan Mike. Di sisi lain, bintang besar bisa menjadi musuh bebuyutan mereka dalam film. Dan, membawa kembali William Fichtner sebagai Alex Mahone akan meningkatkan peluangnya juga. Kemudian, yang perlu mereka lakukan adalah memasukkan sutradara yang sangat terkenal dan Prison Break the Movie benar-benar bisa menjadi hit.

Jadi, meskipun Prison Break tampaknya belum diperbarui oleh FOX. Penggemar diehard tidak akan pernah melepaskan keyakinan kuat mereka bahwa itu pasti akan kembali untuk Musim 6. Kita semua akan menunggu dengan sabar untuk pengumuman dan tanggal udara baru untuk episode pertama musim baru. Dan hei, jika tidak ada musim baru, maka selalu ada Prison Break the Movie. Jika demikian, kami hanya berharap mereka dapat segera menuju ke layar lebar sebelum semua karakter dilupakan.

Prison Break Musim 2 Analisis Urutan Pembukaan

Urutan pembuka digunakan untuk sejumlah alasan yang saya sebutkan di posting blog sebelumnya.

Prison Break adalah serial TV Serial Aksi dengan sub genre Crime fiction. Dan thriller yang menampilkan empat musim berjalan dari 2005-2009 yang baru-baru ini mengumumkan seri kelima untuk 2016. Saudara laki-laki protagonis utama telah didakwa atas pembunuhan dan protagonis utama. Michael, bertujuan untuk mengeluarkannya dari penjara karena dia yakin dia telah dihukum dengan salah.

Kostum

Ada berbagai kostum yang membantu membedakan genre pertunjukan, misalnya pakaian konvensional yang dikenakan tahanan. Narapidana / kaus, ini jelas menunjukkan bahwa genre tersebut akan terkait dengan kejahatan dan diatur di dalam penjara.

Dokter wanita yang bekerja di penjara Fox River mengenakan pakaian formal. Sehingga Anda dapat melihat perbedaan yang jelas antara dia dan tahanan lainnya. Jelas fakta bahwa itu adalah penjara pria yang menunjukkan bahwa ia adalah staf namun kostumnya membuatnya jelas di pertama.

Dua karakter utama terlihat mengenakan jas / pakaian formal dan menanyakan pertanyaan tentang alur cerita. Mengapa mereka tidak berada di dalam penjara dan akibatnya penonton sudah ketagihan.

Dalam urutan pembukaan ada petugas polisi dan penjaga penjara yang terlihat jelas karena seragam mereka berbeda dari narapidana. Karakter ini terlihat terlibat dalam pengejaran di luar penjara dan ini sangat menarik bagi penonton. Dan sesuatu yang akan membuat mereka ingin tonton lebih banyak dan cari tahu mengapa dan siapa yang diburu polisi.

Pencahayaan

Bagian pertama dari urutan pembukaan. Di mana pencahayaan berperan adalah bidikan Lincoln Burrows di mana ia tampak berada di sel isolasi. Yang dikenal sebagai Unit Perumahan Khusus (SHU). Pencahayaan yang rendah meningkatkan perasaan dramatis dari bidikan ini. Dan seiring dengan ekspresi wajahnya, ia tampak seolah-olah putus asa dan secara metaforis cahayanya habis.

Tembakan relevan berikutnya adalah Michael Scofield, protagonis utama. Di sel penjara dan satu-satunya sumber cahaya adalah jendela kecil yang menciptakan realisme. Karena itu adalah kondisi yang harus dimiliki tahanan dalam kehidupan nyata. Itu juga bertindak sebagai penanda bagi aliran.

Ada pencahayaan rendah dalam adegan di mana Michael dan Lincoln terlihat berjalan melalui sebuah terowongan kecil yang menambah misteri. Dan ketegangan saat Anda merasa bahwa segala sesuatu mungkin ada di sekitar sudut. Anda tidak akan mengharapkan narapidana merangkak melalui terowongan di penjara dan akibatnya. Bersama dengan judul, itu menunjukkan bahwa mereka telah keluar dari penjara. Sehingga meskipun hanya sedikit wawasan tentang narasi, itu adalah salah satu yang akan menarik penonton untuk terus menonton.

Meskipun bukan sumber cahaya alami, penggunaan sinar sinar besar di halaman penjara hanyalah sesuatu. Yang akan digunakan dalam contoh upaya melarikan diri dan karenanya merupakan pertanda yang menggairahkan.

Aktor / Aktris

Protagonis utama di Prison Break adalah karakter ‘Michael Scofield’ yang dimainkan oleh Wentworth Miller. Yang pada saat itu bukan aktor yang sangat terkenal tetapi telah memainkan peran sebelumnya dalam ‘Populer’. ‘Dinotopia’ dan yang paling menonjol ‘ Buffy the Vampire Slayer ‘. Pada saat itu dia bukan aktor kelas atas namun karena dia mendapatkan peran utama Michael di Prison Break. Dia telah memainkan peran dalam ‘Law and Order’, ‘Resident Evil’ dan ‘House MD’. Dan oleh karena itu siapa pun yang melakukannya tidak menonton Prison Break. Ketika pertama kali keluar akan melihat Wentworth Miller sebagai aktor bergengsi dan nilai jual.

Protagonis lain di Prison Break adalah ‘Lincoln Burrows’. Yang dimainkan oleh Dominic Purcell menawarkan karir yang lebih berkesan daripada Wentworth Miller. Setelah memainkan peran dalam ‘Home and Away’ dan ‘Mission Impossible 2’. Namun serupa dengan Wentworth Miller sejak perannya dalam Prison Break. Ia telah memainkan peran dalam serial TV / film yang lebih terkenal seperti ‘Officer Down’ dan ‘Assault on Wall Street’.

Pembukaan

Bersama dengan Wentworth Miller, Dominic Purcell, Sarah Wayne Callies yang memerankan ‘Doctor Sara Tancredi’. Adalah salah satu dari empat karakter yang ditampilkan dalam urutan pembukaan yang menekankan signifikansi mereka. Mengingat jumlah karakter yang dicetak dalam Prison Break. Demikian pula dengan Wentworth Miller dan Dominic Purcell, dia tidak terlalu dikenal sebagai aktor sebelum Prison Break. Namun dia memang menampilkan peran dalam ‘Tarzan’ dan ‘Law and Order’. Ketiganya kini dikenal sebagai wajah karena keberhasilan Prison Break. Dan bertindak sebagai poin penjualan untuk Prison Break bagi siapa saja yang masih belum melihatnya hingga saat ini. Sejak saat itu ia terus berakting dalam serial hit Fox ‘The Walking Dead’. Yang merupakan salah satu serial TV paling terkenal dan berperingkat sekitar.

‘Fernando Sucre’ yang dimainkan oleh Amaury Nolasco adalah karakter keempat dan terakhir yang terlihat dalam urutan pembukaan. Tidak termasuk karakter tambahan dan karakter latar belakang. Dia memiliki karir yang mengesankan termasuk peran dalam ‘CSI’, ‘Max Payne’ dan ‘2 Fast 2 Furious’.

Meskipun karakternya tidak terlihat, Robert Knepper dikreditkan dalam urutan pembukaan. Dan ini tidak mengejutkan karena ia pernah dilaporkan di antara aktor dengan bayaran tertinggi di Amerika. Dan membanggakan karir panjang yang menampilkan peran sebelumnya yang mengesankan dalam film / serial TV terkenal seperti ‘Murder, She Wrote’, ‘Star Trek’ dan ‘Men in Black’.

Aktor-aktor lain yang dikreditkan dan dapat diharapkan untuk membuat dampak besar di musim ini adalah Wade Williams. Paul Adelstein, Marshall Allman, William Fichtner dan Rockmond Dunbar.7

Rias

Para narapidana yang terlihat dalam urutan pembukaan, Michael Scofield, Lincoln Burrows. Dan Fernando Sucre semuanya memiliki kepala yang dicukur pendek. Atau botak dan ini karena potongan rambut standar yang dapat Anda terima. Sementara ‘di dalam’ adalah untuk mencukur semua rambut Anda off jadi ini menciptakan rasa realisme. The Doctor, Sara Tancredi memiliki rambut panjang biasa . Dan ini menyatakan kebebasannya sebagai lawan dari dipenjara.

Satu-satunya rias wajah yang terlihat digunakan dalam urutan pembukaan adalah menciptakan memar di wajah Lincoln Burrows. Dan ini berkonotasi bahwa ia telah berkelahi tetapi karena memarnya ditampilkan dalam bidikan di mana ia berada di luar penjara. Penonton ingin tahu jika dia menerimanya di penjara atau di luar dan ini menarik mereka ke jalan cerita.

Alat Peraga

Fernando Sucre terlihat sedang merobohkan tembok dengan semacam pipa yang menyatakan kurangnya kebebasan. Karena kemungkinan besar itu adalah satu-satunya hal yang dapat dia temukan mengingat situasinya.

Di sel penjara yang terlihat Anda dapat melihat barang-barang dasar konvensional seperti tempat tidur. Dan bantal dan tidak banyak lagi yang menciptakan rasa realisme karena inilah yang akan dialami narapidana penjara nyata.

Ada angsa origami yang merupakan tema berulang dari musim pertama. Saat Michael menggunakannya sebagai penanda untuk elemen penting di sepanjang jalan cerita.

Petugas polisi yang tampaknya mengejar seseorang / sesuatu dilengkapi dengan obor yang mirip dengan sel penjara menciptakan rasa realisme. Karena ini adalah apa yang akan dimiliki petugas polisi dalam situasi ini, itu juga menambah ketegangan karena kegelapan sebagai bayangan. Akan keliru bagi orang-orang. Ini adalah montase dari petugas polisi dan artikel surat kabar dengan judul yang memberikan wawasan besar pada plot. ‘Perburuan untuk Fox River Eight’ membaca ini akan sangat mengejutkan bagi pemirsa karena menyarankan delapan tahanan melarikan diri sedangkan rencana Michael melibatkan dirinya sendiri dan saudaranya, Lincoln.

Adegan terakhir dalam urutan pembukaan adalah sepasang borgol jatuh ke tanah dalam gerakan lambat. Dan meskipun mereka saat ini tidak menggunakan sepasang pergelangan tangan dalam tembakan saat mereka perlahan menyentuh tanah. Mereka mewakili kebebasan untuk dibawa pergi dan secara metaforis semua yang datang jatuh ke tanah dengan realisasi penahanan.

Pengaturan

Bidikan pertama adalah bidikan dari halaman penjara dan menunjukkan bagaimana dibandingkan dengan penjara. Dan ‘sistem’ seberapa rendah masing-masing napi karena perbedaan ukuran dan bagaimana bangunan penjara di latar depan.

Kapel penjara diperlihatkan dalam gambar di atas bahu yang menampilkan Wentworth Miller. Dan Dominic Purcell dan ini tidak hanya mengatur adegan namun juga memasukkan penonton ke dalam percakapan.

Ada potret montase dari Dokter Tancredi yang dilapis dengan pemandangan Chicago. Dan karena itu Anda mengajukan pertanyaan tentang pentingnya hal ini.

Salah satu adegan terakhir dalam urutan pembukaan menampilkan Lincoln dan Michael mati-matian mencoba untuk melompat naik kereta yang bergerak. Dan Anda tidak bisa tidak berpikir bahwa ini harus terlepas dari pelarian mereka. Yang bahkan dari ekstrak pendek sangat menarik untuk ditonton. Dan audiens mulai merenungkan pertanyaan apakah pelarian mereka akan berhasil.

Sekuel Doctor Strange ’Akan Menjelajahi Multiverse Marvel Seperti Belum Pernah Sebelumnya

Dari pahlawan baru hingga ancaman baru, film buku komik mendatang berpotensi untuk memulai fase baru dan menarik di MCU.

Penemu miliarder, raksasa hijau, dan … pesulap? Jika ada sesuatu yang bisa kita dapatkan dari menonton film-film Marvel. Itu adalah bahwa siapa pun bisa menjadi pahlawan, tidak peduli seberapa “aneh” mereka tampaknya. Seperti di dunia nyata, semua orang menganggap diri mereka pahlawan dari kisah mereka. Film 2016 “Doctor Strange” memperkenalkan orang kepada pahlawan baru, Stephen Strange – lebih dikenal sebagai Doctor Strange. Sutradara horor terkenal, Scott Derrickson memberi penggemar Marvel sesuatu yang belum pernah mereka lihat sebelumnya. Ketika film ini berputar di sekitar pahlawan berbasis mistis.

Singkatnya, film ini mengikuti Strange yang disebutkan di atas, seorang ahli bedah saraf yang diakui tetapi sombong. Yang kehilangan kemampuannya untuk beroperasi karena kecelakaan mobil. Putus asa, Strange mencari metode yang mungkin untuk memperbaiki tangannya yang terluka. Yang akhirnya membawanya ke Yang Kuno, seorang tokoh mistik yang memiliki kemampuan untuk mengakses ranah dan dimensi lain.

Perjalanan Strange akhirnya berakhir dengan dia menggunakan Eye of Agamotto yang mahakuasa dan mengalahkan Kaecillius yang keji. Akhirnya menjadi tukang sihir yang dikenal sebagai Doctor Strange.

Poin Plus

Film ini dipuji karena efek psikedeliknya, surealis dan hampir membingungkan, yang secara luar biasa melengkapi aspek ajaib film ini.

Doctor Strange telah menjadi pemain kunci di Marvel Cinematic Universe (MCU) sejak debut film 2016-nya. Dia telah ditampilkan dalam film-film Marvel lainnya, seperti “Thor: Ragnarok,” “Avengers: Infinity War” dan, yang terbaru, “Avengers: Endgame.”

“Avengers: Endgame” (2019) dan “Spider-Man: Far from Home” (2019) menandai berakhirnya fase Infinity Saga MCU. Dengan beberapa pahlawan paling populer hilang – termasuk Iron Man, Captain America dan Black Widow. Cerita dan busur baru akan muncul, menciptakan era baru di MCU. Salah satu peluang terbesar Marvel adalah sekuel “Doctor Strange.”

Pada bulan Juni 2018, penggemar Marvel menemukan bahwa memang akan ada sekuel “Doctor Strange”. Tetapi baru pada tahun berikutnya di San Diego Comic-Con. Judulnya terungkap: “Doctor Strange in Multiverse of Madness.” ”

Sam Raimi, terkenal karena mengarahkan trilogi “Spider-Man” asli. Diumumkan pada bulan Februari 2020 untuk menggantikan Derrickson sebagai direktur. Dengan Derrickson diturunkan ke produser eksekutif. Produser Marvel Kevin Feige juga membanggakan bahwa film ini akan memperkenalkan rangkaian horor ke dalam MCU. Yang akan menarik untuk dijelajahi, karena film-film Marvel di masa lalu telah condong ke arah pendekatan yang lebih ramah keluarga.

Meskipun tidak ada rincian plot yang telah diumumkan oleh Raimi. Film ini akan berfokus pada multiverse, seperti judulnya. Kata “multiverse,” yang digunakan oleh perusahaan buku komik. Seperti Marvel dan DC, mengacu pada koleksi alam semesta alternatif dalam komik.

Multiverse memungkinkan alur cerita diceritakan yang sebaliknya akan saling bertentangan. Dengan kemampuan Dokter Strange untuk memasuki dimensi lain. Akan masuk akal bahwa ia akan menjadi karakter untuk memperkenalkan multital-aksi langsung ke layar lebar.

Anggota MCU Lain

Kelompok pahlawan lain yang multiverse mungkin perkenalkan kepada MCU adalah X-Men. Seperti Fantastic Four, X-Men juga memiliki franchise film mereka sendiri, yang membentang selama dua dekade terakhir. Itu terdiri dari campuran baik dan tidak terlalu baik film.

X-Men akan menjadi tambahan X-cellent (pun, saya berjanji) untuk MCU karena banyak alur cerita buku komik X-Men. Telah melibatkan isu-isu sosial yang menonjol, seperti rasisme, keragaman, genosida dan agama. Sebagai ilustrasi, aspek mutan versus manusia dari X-Men. Dapat dilihat sebagai refleksi berlebihan dari masalah dunia nyata yang dihadapi minoritas di Amerika Serikat.

Pengenalan X-Men tidak hanya tentang MCU dapat memberikan pemirsa konflik kehidupan nyata. Tetapi juga konflik dengan pahlawan Marvel saat ini. Studio ini juga dapat membawa salah satu alur cerita yang paling sukses secara komersial. “Avengers vs X-Men,” ke layar lebar. Serial ini mengikuti dua faksi superhero terbesar saat mereka berperang satu sama lain atas entitas berbahaya. Yang dikenal sebagai Phoenix Force.

Para pahlawan MCU bukanlah orang asing bagi ancaman baru. Tetapi ketika bahaya baru muncul, mereka akan membutuhkan semua bantuan yang bisa mereka dapatkan. Seperti yang ditunjukkan dalam “Avengers: Endgame,” tidak ada yang namanya terlalu banyak pahlawan super. Dengan diperkenalkannya multiverse di sekuel “Doctor Strange”. Penonton tidak perlu heran ketika mereka melihat wajah-wajah baru di film-film Marvel di masa depan. Bagaimanapun, mereka akhirnya bisa menjadi perlengkapan kunci di alam semesta.

Ulasan Film Prison Break

Saya merasa sulit untuk menghapus diri saya sendiri kalkun dingin dari tindakan meninjau media yang saya hubungi. Jadi, dalam sifat yang baik, saya telah memutuskan untuk memberikan pendapat saya yang cukup tidak memihak tentang acara televisi. Yang pertama kali ditampilkan pada tahun 2005 dan saya pertama kali menonton pada tahun 2012 yang disebut Prison Break.

Sinopsis

Prison Break mengikuti seorang pria, Michael Scofield, dalam misinya untuk membebaskan saudaranya dari penjara. Michael yakin bahwa saudaranya, Lincoln Burrows, tidak bersalah atas kejahatan yang dia lakukan, yang merupakan pembunuhan saudara laki-laki wakil presiden. Burrows berada di hukuman mati, dan dijadwalkan untuk dieksekusi dalam sebulan. Scofield harus membuat koneksi di blok penjara yang akan membantunya dalam pelariannya. Tetapi musuh yakin akan membuat pekerjaan lambat dari rencana Michael.

Review

Saya pikir Prison Break adalah pertunjukan yang kompleks dan intens. Dari sudut pandang penggemar cerita, saya pikir pertunjukan ini sangat berhasil. Saya terpikat sepanjang waktu saya menonton. Dan saya pikir pertunjukan itu memiliki bagian yang adil dari plot twist, yang saya sukai. Karakter-karakter itu sulit untuk dicintai, yang sangat nyata bagi kehidupan. Seharusnya tidak ada karakter yang dianggap sempurna dan selalu baik.

Saya paling mencintai Michael Scofield, karena dia selalu berusaha melakukan hal yang benar, dan hampir selalu setia dan terhormat. Dia menolak untuk membunuh siapa pun, dan selalu menemukan cara untuk menyakiti orang lain. Pertunjukan itu secara terus-menerus menggambarkan perang moral yang terjadi di dalam kepala Michael, dan ini menarik bagi saya sebagai penonton. Meskipun dia tidak pernah menarik pelatuknya. Nyawa orang-orang hancur oleh beberapa hal yang perlu dilakukan Michael untuk mengeluarkan saudaranya dari penjara. Sepanjang pertunjukan, Anda bisa melihat beban yang diambil Michael untuk dirinya sendiri atas hal buruk yang telah dilakukan.

Elemen Utama Film

Elemen-elemen Good vs Evil sangat jelas dalam acara ini. Dan tidak hanya digambarkan oleh “orang baik”. Atau hanya “orang jahat.” Secara umum Anda terpapar baik dan buruk di setiap karakter. Bahkan karakter yang paling dibenci, Theodore “T-Bag” Bagwell, yang membunuh dengan ceroboh dan dihukum karena pelanggar seks tidak semuanya buruk. Pemirsa dapat melihat saat-saat yang lebih rentan dan bahkan mengasihani dia sesekali. Pertunjukan ini sangat bagus dalam menunjukkan area kehidupan abu-abu. Sangat sedikit hal yang pernah hitam dan putih, tetapi agak abu-abu yang tebal.

Sisi “buruk” dari pria “baik” pada umumnya memperlihatkan kepala mereka yang jelek dalam pertunjukan. Ketika mereka berusaha melindungi keluarga atau orang yang dicintai. Mereka rela melakukan APA SAJA untuk melindungi orang-orang yang mereka cintai dan pedulikan. Sebuah kalimat yang dikatakan oleh Michael mengatakan itu semua, “Anda jelas-jelas telah secara serius meremehkan hal-hal yang ingin saya lakukan untuk mengeluarkan saudara lelaki saya dari penjara.” Saya menemukan ini menunjukkan studi yang sangat baik dalam moralitas, kebaikan & kejahatan, dan sifat manusia.

BAGIAN BERDASAR IMAN

Saya pikir dari sudut pandang iman (sebuah kata yang belum pernah saya gunakan sejak Calvin College, ha). Saya berkonflik dengan Prison Break, seperti dengan pertunjukan lain (Breaking Bad, Game of Thrones, Dexter, dll.) Dengan pertunjukkan ini dan Prison Break , ada letak cerita / plot yang sangat kompleks dan menarik. Ada skrip yang ditulis dengan baik dan pengembangan karakter yang luar biasa. Ini dapat digunakan sebagai penopang untuk membenarkan menonton pertunjukan. Jika Anda tahu bahwa ini adalah sesuatu yang seharusnya tidak Anda tonton. Ini bukan generalisasi luas, tetapi lebih individual.

Sebagai pengikut Kristus, saya menjalani kehidupan yang menjalankan media dan rangsangan lainnya melalui filter kebijaksanaan dan kebijaksanaan. Beberapa orang membiarkan APA SAJA memasuki otak mereka, dan minta maaf jika saya terlalu jujur, tapi itu cukup bodoh. Bahkan tidak dari konteks agama, hanya dari konteks yang bijaksana. Ada beberapa omong kosong yang nyata di luar sana. Dan membatasi jumlah konten yang benar-benar kacau yang kita perlihatkan pada umumnya adalah ide yang bagus. Ini negara bebas, tapi sekali lagi, ini hanya dua sen saya.

Bagian Perspektif

Mengingat perspektif itu, saya merasa sulit untuk menonton pertunjukan tertentu terlepas dari plot, cerita, pengembangan karakter, hiburan, atau kompleksitas. Setiap orang memiliki kelemahan masing-masing. Bagi beberapa yang memiliki anggota keluarga yang terbunuh. Akan sangat tidak sensitif untuk merekomendasikan Dexter kepada mereka sebagai pertunjukan yang harus mereka tonton. Untuk seseorang yang bersih, saya tidak akan merekomendasikan Breaking Bad. Anda mendapatkan idenya.

Setelah menonton Prison Break, saya mendapati diri saya mengajukan pertanyaan seperti: “Apakah pertunjukan itu bagus untuk ditonton? Apakah itu layak? Apakah yang baik lebih penting daripada yang buruk? Apa yang baik? Apa yang buruk? ” Saya harus mengakui, ketika saya menonton TV, saya menyalakan jejak. Saya selesai dengan 4 musim Penjara dalam 2 1/2 minggu. Terkadang saya bisa lupa untuk melihat apa yang saya tonton sampai saya selesai dengan itu. Saya pikir banyak dari kita terjebak dalam dilema yang sama. Dan harus memasukkan lebih banyak kearifan dalam apa yang kita tonton. Pikirkan tentang itu. Apa yang kita masukkan ke dalam kita akan keluar entah bagaimana. Dalam pidato? Dengan cara? Dalam gaya hidup? Ini untuk Anda pikirkan, bukan untuk saya khotbahkan.

Kesimpulan Prison Break

  • Musim Pertama

Di musim pertama kita menemukan Michael membuat koneksi, merencanakan rencananya dan tetap fokus sepenuhnya. Jarang Michael menjadi lemas dan gugup. Michael tampaknya mempertimbangkan setiap sudut dan mempertimbangkan segala kemungkinan. Hanya ketika Lincoln akan dieksekusi barulah rencananya berantakan. Jika itu bukan untuk panggilan pemerah pipi dari hakim, Lincoln akan digoreng.

Hanya ketika pesawat lepas landas, meninggalkan para narapidana melambai turun ke pesawat, yang akhirnya tenggelam. Beberapa hal tidak dapat dipertanggungjawabkan. Manusia. Tampaknya segala sesuatu yang salah dalam rencana Michaels bukan karena beberapa peralatan tidak berfungsi. Melainkan akting manusia, yah … tidak dapat diprediksi. Dan saya hanya perlu mengatakan, selama sekitar 45 menit dari episode terakhir di musim 1. Yang semuanya, haha saya menahan napas. Saya tidak bisa percaya jumlah ketegangan yang mengarah pada pelarian terakhir. Saya menemukan jantung saya berdetak kencang seperti detak dubstep. Pria musim pertama itu solid.

  • Musim Kedua

Musim 2 juga sangat menarik menurut saya. Saya menyukai tambahan baru dengan Agen FBI Alex Mahone memimpin satuan tugas untuk mengambil narapidana yang melarikan diri. Saya pikir William Fichtner melakukan pekerjaan yang luar biasa sebagai agen FBI. Di musim ini, kami mengikuti geng saat mereka berusaha lolos dari cengkeraman hukum. Dan tetap rendah agar tidak diperhatikan oleh warga sipil mana pun. Saya harus menyebutkan ini sekarang, karena itu mengganggu saya sebagai lubang plot yang serius. Anda akan berpikir bahwa dengan semua pengetahuan dan perencanaan awal Michael. Dia akan memutuskan itu adalah ide yang cerdas untuk membeli beberapa penyamaran yang layak untuk dirinya dan saudaranya.

Sepertinya masalah THE MAIN yang dihadapi saudara-saudara dan Foxriver 8 sedang “dibuat” oleh penduduk setempat. Beberapa dari mereka ditangkap dan bahkan dibunuh karenanya. “Tapi Tidaaaaaak! Kami hanya akan mengenakan beberapa pakaian sipil, mungkin topi, dan kami akan baik-baik saja! Ya, wajah kami terpampang di seluruh negeri, tapi saya pikir TIDAK menyamarkan wajah kami dengan cara APA SAJA cukup baik. ” Hampir tidak. Lagi pula, selain itu, saya menikmati ketegangan Foxriver 8 yang berusaha tidak tertangkap. Musim 2 tidak lebih buruk daripada musim 1, hanya berbeda dalam desain. Saya masih menyukainya.

Selain itu, saya berpikir bahwa alur cerita yang terus berputar di sekitar “Perusahaan” mulai menjadi menarik. Anda benar-benar mulai merasakan betapa kuatnya penahanan. Yang dimiliki Perusahaan terhadap mereka yang berada dalam penegakan hukum, politik, pemerintahan, bahkan di tingkat eksekutif. Anda mulai berpikir, “Apakah ada sesuatu yang tidak bisa dilakukan atau dicapai oleh Perusahaan?” Kami menemukan bahwa Perusahaan memiliki hak TETAP pada FBI Agnet Mahone. Serta setiap orang yang memiliki seseorang yang mereka cintai dan tidak ingin melihat ada bahaya yang menimpa mereka. Perusahaan suka memanfaatkan sudut ini.

  • Musim Ketiga

Musim 3 dimulai dengan sentuhan yang menarik. Pada akhir musim 2, sepertinya semuanya berakhir. Lincoln dibebaskan karena kejahatannya, mereka punya kapal di Panama, Sara (cinta Michaels), dan uangnya. Hidup terlihat bagus. Kemudian Agen Kim memasuki lokasi untuk mengacaukan semuanya. Dia memiliki Lincoln dan Michael di bawah todongan senjata di kapal dan keluar untuk darah. Saat dia akan menembak, Sara datang dari belakang kapal dan menembak Kim di dada. Kim jatuh ke dalam air yang mati. Uang jatuh ke sungai dan hilang. Sirene dari kepolisian Panama terdengar di kejauhan (dari saat Mahone menelepon tentang dua orang Amerika yang menembak seorang lelaki Asia-Amerika.) Semuanya tidak terlihat baik. Michael dan Sara berlari dan Lincoln melarikan diri ke arah lain. Michael mengambil kejatuhan untuk pembunuhan dan dilemparkan ke Penjara Sona. Yang terburuk dari yang terburuk, dan tidak ada yang pernah melarikan diri.

Musim 3 bukan favorit saya, tetapi masih cukup menarik. Seluruh musim adalah tentang Michael mencoba membebaskan seorang pria bernama James Whistler. Perusahaan menginginkan Whistler keluar dari Sona dan menahan putra Lincoln dan Sara sebagai jaminan sampai Michael mematuhinya. Michael tidak punya banyak waktu, dan Sona adalah tempat di mana para napi secara teratur mati karena perselisihan. Lincoln bekerja di luar untuk membantu

Musim Ketiga Tidak Terlalu Menarik

Michael, tetapi segalanya tidak mudah … sial, kapan mereka ada di acara ini? Lincoln memutuskan untuk mencoba dan menemukan putranya dan Sara sebelum mereka terbunuh. Dan setelah Sara memberikan petunjuk kepada saudara-saudara tentang di mana dia berada, Lincoln menyelidiki. Dia menemukan di mana mereka ditahan, tetapi gagal membebaskan mereka dalam hitungan detik. Gretchen Morgan, wanita yang memegang kedua tawanan itu, memutuskan untuk mengirim pesan kepada Michael dan Lincoln atas penghinaan mereka. Jadi dia memotong kepala Sara dan memasukkannya ke dalam sebuah kotak untuk ditemukan oleh Lincoln. Ini dengan mudah adalah momen paling pekat di musim ini. Namun, panjang dan pendeknya adalah ini: Michael melarikan diri bersama Whistler dan Whister pergi bersama Gretchen.

  • Musim Keempat

Di Musim 4, kami menemukan Michael mencurahkan seluruh fokusnya untuk menemukan Gretchen dan Whistler. Kemarahannya setelah mengetahui bahwa Gretchen memenggal kepala Sara adalah gamblang. Anda dapat mengatakan di matanya bahwa dia ingin melakukan hal yang sama pada Gretchen yang dia lakukan pada kekasihnya. Segera dalam episode itu Michael telah melakukan hal itu. Dia telah mengejar mereka berdua dan memojokkan mereka dengan todongan senjata. Gretchen kemudian menjelaskan sesuatu yang fenomenal. Kami mengetahui bahwa Sara tidak pernah terbunuh. Sara melarikan diri, dan Gretchen tidak ingin kehilangan kredibilitas saudara-saudaranya. Sebagai pengikut acara itu, saya sangat senang bahwa mereka tidak benar-benar membunuh Sara.

Ini adalah tentang menjatuhkan Perusahaan. Sebuah tim disatukan, The Brothers, Sucre. (pasangan sel Michaels di Penjara Foxriver), Mahone, Brad Bellick, Sara, dan Roland Glenn, sang teknisi. Tim itu disatukan oleh Agen Keamanan Homeland Don Self. Musim ini menurut saya adalah yang paling kompleks. Perusahaan, alasan bagi begitu banyak kematian di sekitar setiap anggota tim, akhirnya diturunkan. Setiap anggota punya alasan untuk menjatuhkan perusahaan. Setiap anggota mengenal seseorang yang dibunuh oleh Perusahaan untuk menjalankan rencana egois Perusahaan.

Musim berakhir dengan Perusahaan dijatuhkan dan keadilan datang kepada mereka yang bertanggung jawab. Namun, Anda merasa seperti harus menarik napas dalam-dalam setelah semuanya berjalan lambat. Adegan di mana Michael berada di meja untuk menyerahkan Scylla. (Buku hitam Perusahaan dan teknologi ekologi yang dipatenkan bernilai miliaran) dengan imbalan pembebasan, Anda dapat melihatnya di wajahnya … ia lelah. Sama seperti Anda berpikir ini semua akan menjadi buruk sekali lagi, Michael berkata, “Saya lelah berlari …” Dan dia menyerahkan Scylla. Timnya sepenuhnya dibebaskan dan keluarga mereka aman. Semua yang mereka perjuangkan selama 4 tahun terakhir akhirnya membuahkan hasil. Sebagai penonton, rasanya enak. Seperti mengambil napas dalam-dalam setelah paru-paru tegang yang santai. Jika Anda seorang pengamat acara, Anda tahu bagaimana akhirnya. Saya merasa endingnya sangat tepat dan indah.

 

 

Ulasan Film Da 5 Bloods: Epic Vietnam dari Spike Lee

“Da 5 Bloods” karya Spike Lee, fitur pertamanya sejak peraih Oscar “BlacKklansman,” adalah film yang marah, menghasut. Dan luar biasa tepat waktu yang mensurvei beberapa dekade rasisme di Amerika Serikat dengan mata tajam dan tak tergoyahkan.

Dan “Da 5 Bloods” juga merupakan kisah petualangan tentang kuartet dokter hewan Vietnam. Yang kembali ke negara tempat mereka pernah berjuang untuk menemukan sisa-sisa pemimpin pasukan mereka. Dan juga menggali beberapa harta terpendam yang mereka tinggalkan pada tahun 1968.

Salah satu dari hal-hal itu secara signifikan lebih banyak melibatkan daripada yang lain. Dan Anda mungkin tidak perlu banyak bantuan untuk mencari tahu mana itu. Perjalanan dalam negeri di jantung film cukup rutin menurut standar Lee; itu adalah cara dia menceritakan kisah itu. Sisi-sisi dan pelajaran sejarah dan jalan pintas dan trik-trik yang telah menjadi kosakata sinematik tunggal sutradara. Yang membuatnya harus dilihat di masa-masa badai ini.

Berlebar dan luas di lebih dari dua setengah jam, “Da 5 Bloods” adalah epik Lee dari Vietnam. Sebuah perjalanan menyusuri sungai. Dengan lebih dari beberapa anggukan ke “Apocalypse Now.” (Wagner “Ride of the Valkyries” bahkan muncul pada satu titik.) Semakin banyak yang ada dalam pikirannya. Semakin baik, karena vitalitas pembuatan film Lee terletak bukan pada cara dia menunjukkan orang-orang ini. Hiking melalui hutan tetapi di semua hal lain yang dia lemparkan pada kita di sepanjang jalan.

Ditujukan untuk ‘Black Lives Matter’

Itu tidak memiliki fokus atau pukulan terkonsentrasi dari “BlacKkKlansman” – tetapi pada saat protes Black Lives Matter di seluruh negeri. Rasanya mendesak dan bahkan perlu. Bahkan dalam rilis Netflix nontheatrical yang diharuskan oleh penutupan teater coronavirus.

Film ini dimulai dengan Muhammad Ali pada tahun 1967 berbicara tentang mengapa ia menolak. Untuk bertarung di Vietnam: “Tidak ada Vietcong yang pernah memanggil saya n—–.”. Itu diikuti oleh rentetan klip dari waktu – Malcolm X berbicara. Tommie Smith dan John Carlos memprotes di Olimpiade 1968. Pembunuhan di Kent State – diatur ke alunan Marvin Gaye. Yang album manis tapi marah “What’s Going On” terdengar berulang kali di sepanjang “Da 5 Bloods.”

Ketika kami tiba di hari ini, itu di lobi hotel Saigon yang megah, tempat empat dokter hewan. Vietnam bertemu untuk apa yang tampaknya pertama kali dalam beberapa tahun. Paul, Eddie, Otis, dan Melvin. (Diperankan oleh Delroy Lindo, Norm Lewis, Clarke Peters dan Isiah Whitlock Jr.) melayani bersama di akhir tahun 60-an. Dan meninggalkan bisnis yang belum selesai di belakang di pedesaan Vietnam yang terpencil. Tubuh komandan mereka, Norman. Dimainkan dalam kilas balik oleh Chadwick Boseman, dan peti terkubur penuh dengan $17 juta di batangan emas. Yang telah diberikan oleh pemerintah AS kepada Vietnam Selatan karena membantu mereka memerangi Vietnam.

Lonjakan Setting yang Tiba-tiba

Film bergeser tiba-tiba dari hari ini ke tahun 1968, beralih ke rasio aspek yang lebih ketat. Dan musik film perang yang lebih tegas (dari Terence Blanchard) seperti itu. Tetapi ada sedikit upaya untuk menghilangkan aktor, apalagi menggantinya dengan yang lebih muda. doppelgangers. Bahkan ketika diatur 50 tahun yang lalu. “Da 5 Bloods” adalah film tentang sekarang – dan selain itu. Kami tidak benar-benar ingin mengalihkan pandangan dari Lindo, Lewis, Peters atau Whitlock. Atau dari Jonathan Majors (“The Last Black” Man in San Francisco ”) yang muncul sebagai David, putra Paul yang khawatir.

Pada awalnya, David bertemu dengan seorang wanita muda Prancis yang diperankan oleh Melaine Thierry. Yang tujuannya untuk berada di Vietnam – dia bekerja untuk menemukan ranjau darat yang belum meledak. Berarti kita tidak akan pernah lagi merasa nyaman menyaksikan orang-orang ini berjalan melintasi sebidang tanah terbuka .

Ketika mereka berangkat dalam perjalanan mereka. Para lelaki mengejek film-film seperti “Rambo,” yang menunjukkan para pahlawan fiksi (dan kulit putih) mencari dan memenangkan perang. Lebih baik, kata mereka, untuk menceritakan kisah para pahlawan kulit hitam asli, baik di Vietnam maupun di Amerika Serikat. Lee mewajibkan mereka untuk memotong rekaman para pahlawan nyata yang mereka bicarakan. Tentu saja. Ia selalu kembali ke kisah pahlawan fiktifnya (atau antiheroes). Yang memulai hidupnya sebagai naskah Danny Bilson / Paul De Meo. Tentang veteran kulit putih sebelum Lee dan Kevin Wilmott memberikan perbaikan.

Film yang Memiliki Banyak Komplikasi

Samping dan jalan pintas memberi film ini karakteristik vitalitas yang berantakan dari karya Lee baru-baru ini. Dan bersikeras bahwa kita tidak pernah bersantai menjadi “Da 5 Bloods” sebagai kisah petualangan. Bukannya kami ingin – pelajaran sejarah penting yang dituangkan di sepanjang film ini. Adalah versi Lee tentang melakukan apa yang Norman katakan kepada timnya pada satu titik. “Tidak ada yang menggunakan amarah kita terhadap kita. Kami mengendalikan amarah kami. ”

Kemarahan Lee mendorong banyak film. Di mana pencarian dokter hewan – menemukan harta karun dan tubuh – dipersulit oleh PTSD. Rasa bersalah dan kemarahan karena dikirim ke pertempuran oleh negara yang tidak memberi Anda. Hak yang seharusnya Anda lakukan. berjuang untuk luar negeri.

Komplikasi itu memberi plot keunggulan, tetapi cerita masih melorot di bagian tengahnya. Ketika kilas balik menghilang untuk sementara waktu dan fokus bergeser ke apakah mereka akan menemukan apa yang mereka cari. Ketika Lee menceritakan kisah itu, dia kurang menarik daripada ketika dia memutarnya. Menyulamnya dan menari-nari di sekitarnya.

Namun, “Da 5 Bloods” selalu melibatkan – dan kinerja monumental Lindo mengubah Paul. Seorang pendukung Trump yang marah dengan hantu yang tidak dapat dia hadapi. Menjadi sosok yang keluar dari tragedi Shakespeare. Di homestretch. Sebagian besar kinerja itu disampaikan langsung ke kamera, dan kesombongan teater sepenuhnya. Sesuai dengan apa yang terjadi sebelumnya – setelah semua. Orang-orang ini memiliki kebiasaan berbicara dengan mereka semua menghadap kamera untuk seluruh film .

Tidak terasa nyata, tetapi rasanya benar. Dan ketika film setelah satu karakter mengucapkan. “kegilaan, kegilaan” – versi Lee, tampaknya, “horor, horor” Marlon Brando dari “Apocalypse Now” – sulit untuk tidak setuju.

Review Film Da 5 Bloods

Spike Lee dan Gaya Perang Vietnam

Sutradara penulis Spike Lee membawa semangat dan gayanya yang unik ke warisan Perang Vietnam dengan efek yang luar biasa dan eksplosif

Ini cukup banyak tautologi untuk label film Spike Lee sebagai “tepat waktu” atau “relevan”. Tetapi tidak bisa tidak merasa sedikit pre-ditahbiskan bahwa fitur terbarunya. Da 5 Bloods, tiba seperti dunia barat mengalami percakapan terpanjang, paling jujur tentang ras dalam satu generasi. Mengatasi rasisme sistemik, institusional, dan siklus kekerasan yang ditimbulkan oleh imperialisme Amerika. Epos Lee-set Vietnam, dinilai murni berdasarkan skala, mungkin gabungan terbesar, paling ambisiusnya. Itu juga sederhana, tabrakan liar gaya dan nada yang melelahkan dan menggembirakan.

Penghargaan Dengan Kisah Yang Aneh

Tahun lalu, Spike Lee memenangkan Penghargaan Akademi kompetitif pertamanya sebagai penulis bersama BlacKkKlansman. Kisah yang aneh dari seorang polisi Afrika-Amerika yang menyusup ke Ku Klux Klan pada awal 70-an. Bahwa Lee seharusnya mencapai kemenangan ini di tahun yang sama ketika Do the Right Thing merayakan ulang tahun ke-30nya tampak penting. Membuktikan bahwa pembuat film yang provokatif andal ini.  Yang sekarang berusia 60-an, masih memiliki jari di denyut nadi Amerika modern.

Karya Unik Dari Spike Lee

Setelah membahas peran tentara Afrika-Amerika dalam perang dunia kedua di Miracle at St Anna, Lee beralih ke Vietnam untuk yang terbaru. Yang dibuka di Netflix di tengah masa kekacauan besar. Menawarkan pemain all-star termasuk Delroy Lindo, Clarke Peters dan Chadwick Boseman. Da 5 Bloods mengikuti sekelompok dokter hewan Vietnam yang kembali ke negara tempat mereka bertempur “perang Amerika”. Secara resmi, mereka ada di sana untuk menemukan dan memulihkan sisa-sisa pemimpin pasukan yang jatuh. “Stormin ‘Norman” (Boseman), seorang pejuang, guru, dan mentor (“Malcolm kami dan Martin kami”). Tapi mereka juga di jalur emas – tumpukan emas yang mereka temukan dan kubur bertahun-tahun yang lalu.

Gaya Terbaru Dari Da 5 Bloods

Dikembangkan oleh Lee dan kolaborator regulernya Kevin Willmott dari naskah asli oleh Danny Bilson dan Paul De Meo. Da 5 Bloods terbuka dengan gaya yang terus terang dengan rekaman sejarah Muhammad Ali dan Malcolm X. Yang terakhir menyatakan bahwa “ketika Anda mengambil 20 juta hitam orang-orang dan membuat mereka melawan semua perang Anda dan mengambil semua kapas Anda. Cepat atau lambat kesetiaan mereka terhadap Anda akan semakin tipis ”.

Film yang Bermutasi

Saat film bermutasi, anti-pahlawan kita dikejar, ditembak, dan diledakkan di hutan-hutan Vietnam modern

Utas politik ini diambil di Kota Ho Chi Minh. Di mana kawan-kawan yang bersatu kembali (dibingkai dengan latar belakang bar disko Apocalypse Now). Mengingat bahwa “ketika kami kembali dari ‘Nam, kami tidak mendapatkan apa-apa selain kesulitan”. Namun Paul (Lindo) masih memberikan suara untuk Trump, mengatakan kepada teman-temannya bahwa “Saya lelah tidak mendapatkan milik saya, kawan”. Dan bersikeras bahwa sudah saatnya “kami membebaskan para imigran bebas ini dari belakang kami dan membangun tembok itu!” Seperti Otis (Peters, cemerlang seperti biasa) mengejek meniru fawning minstrelsy. Lee memotong untuk reli Florida pada 2016 di mana spanduk “Hitam untuk Trump” diadakan tinggi-tinggi. Momen komedi mengerikan mengerikan. Nanti kita akan mendengar rekaan siaran propaganda Hanoi Hannah yang menargetkan GI Amerika Afrika (kinerja halus dan halus dari Veronica Ngo). Ketika Lee menarik garis dari perbudakan ke serdadu dan ke kerusuhan pembagian dan aturan saat ini.

Semua ini adalah Lee vintage. Yang kurang pasti adalah petualangan Three Kings-style yang agak canggung di mana Da 5 Bloods bermutasi. Ketika antiheroes kita dikejar, ditembak dan diledakkan di hutan-hutan Vietnam modern. Menjual jiwa mereka untuk emas seperti para pemburu keberuntungan dalam The Treasure of the Sierra Madre. Kilas balik ke perang secara efektif dipanggil melalui rekaman 16mm. Di mana sinematografer Newton Thomas Sigel memeras bingkai layar lebar dari hadiah ke dalam format kotak berita masa lalu. Namun adegan-adegan pengejaran dan penangkapan akhir-akhir ini terasa sama sekali tidak substansial. Seolah-olah peleton yang bersatu kembali entah bagaimana tersesat melintasi garis-garis genre menjadi film yang berbeda.

Gaya Film Baru Dari Spike Lee

Pergeseran nada seperti itu bukanlah hal baru bagi Lee, yang karya-karyanya yang paling provokatif telah menggabungkan tragedi dan komedi. Sejarah dan fiksi, keterasingan dan pencelupan, ke efek yang kuat. Sementara gambar Netflix dari Martin Scorsese. Orang Irlandia ini menggunakan efek khusus yang canggih untuk mengurangi usia para pemainnya secara digital. Da 5 Bloods tidak membuang waktu (atau uang) untuk merapikan rancangan dramatis penempatan bintang-bintang yang menua. Di samping yang lebih banyak. Chadwick Boseman muda di adegan-adegan kilas balik. Ini adalah pengingat bahwa Lee selalu menganut sandiwara dan kecerdasan film, terutama di Chi-Raq 2015. Tapi sementara mood BlacKkKlansman yang berubah tampak berani dan berani. Unsur-unsur yang bertikai dari Da 5 Bloods muncul melesat bersama daripada tercampur secara alkimia.

Bandingkan dengan karya Hughes bersaudara karya 1995. Dead Presidents, yang masih kurang dihargai, yang melukiskan gambaran yang lebih jelas tentang warisan beracun Vietnam. Dengan mudah beralih dari kisah zaman ke zaman ke drama perang-neraka-dunia menjadi film thriller pencurian. Sebelum memuncak di seruan kemarahan politik mentah yang tampaknya bahkan lebih relevan hari ini.

Di sisi positifnya, para pemain ansambel (yang juga menampilkan Jonathan Majors, Norm Lewis, Mélanie Thierry, Isiah Whitlock Jr, Jean Reno dan Paul Walter Hauser) sangat bagus. Dan telinga Lee untuk nada yang dipilih dengan halus tetap tajam. Skor kaya Terence Blanchard diselingi dengan semburan album Marvin Gaye pada 1971. What’s Going On, kadang-kadang meletus sebagai singalong grup, di tempat lain muncul sebagai suara solo yang sendu. Dalam banyak hal, karya musikal Gaye adalah utas yang menghubungkan kerangka waktu Da 5 Bloods yang berbeda. Menyatukan masa lalu dan masa kini. Kalau saja sisa film itu sama-sama harmonis.

Review Avengers: Endgame

“Avengers: Endgame” adalah puncak dari dekade pembuatan film blockbuster, hasil kerja bertahun-tahun dari ribuan orang. Film ini dirancang untuk menjadi film paling laris dari semua film terlaris. Film dengan selusin subplot bertabrakan, dan wajah-wajah yang akrab dari lebih dari 20 film lainnya. Benar-benar tidak seperti yang diproduksi Hollywood sebelumnya, yang ada tidak hanya untuk mengakui atau mengeksploitasi para penggemar seri ini. Tetapi untuk menghargai cinta, kesabaran, dan pemujaan abadi mereka.

Hal tumpul yang mungkin paling ingin Anda ketahui: Sangat sulit untuk melihat penggemar MCU serius menjauh dari kekecewaan ini. Itu memeriksa semua kotak, bahkan menandai beberapa kotak yang tidak akan ada dalam daftar penggemar. Ini adalah akhir yang memuaskan untuk sebuah bab dari sejarah blockbuster yang akan sulit untuk diunggulkan untuk tontonan murni. Dalam hal nilai hiburan semata, film ini berada di ujung yang lebih tinggi dari MCU. Sebuah film yang mengangkat pahlawan paling ikonik ke status legendaris yang pantas mereka dapatkan. Dan memberikan beberapa sensasi yang sah di sepanjang jalan.

Terungkapnya Narasi yang Kompleks

Jangan khawatir: Saya akan tetap sangat spoiler gratis. Kegembiraan utama dari film ini adalah bagaimana narasinya yang sangat kompleks terungkap. Dan Anda dapat pergi ke tempat lain jika Anda menginginkannya hancur. “Avengers: Infinity War” yang mengecewakan berakhir dengan Thanos akhirnya mendapatkan keenam Batu Infinity yang sangat ia cari. Dan kemudian menggunakannya untuk menghapus setengah dari keberadaan, termasuk pahlawan tercinta seperti Black Panther, Star-Lord, dan Spider-Man. “Avengers: Endgame” mengambil beberapa minggu setelah “The Snap”. Ketika para pahlawan yang tersisa mencoba untuk mengambil potongan-potongan. Dan mencari tahu apakah ada cara untuk membalikkan kehancuran Thanos.

Segera, “Endgame” adalah bagian yang lebih fokus daripada “Perang Infinity” karena memiliki pemain yang lebih ketat dan lebih kecil. (Terima kasih, Thanos.) Ini film yang lebih sabar dan fokus, bahkan ketika alur ceritanya menarik unsur selusin film lainnya. Sementara “Infinity” sering terasa membengkak, “Endgame” memungkinkan beberapa karakter yang lebih ikonik dalam sejarah MCU kesempatan untuk menjadi pahlawan.

Bukan Bidak Lagi

Tidak lagi sekadar bidak dalam plot yang dikendalikan oleh Thanos, Iron Man, Captain America, Black Widow, Hulk. Dan Thor membebaskan diri dari kerumunan. Dengan cakap dibantu oleh Hawkeye dan Ant-Man. Dalam arti tertentu, ini adalah Avengers baru. Dan kelompok pahlawan super yang lebih ketat mengingatkan saya pada pesona film “Avengers” pertama Joss Whedon. Yang di dalamnya kepribadian yang kuat dibiarkan saling memantul, bukan hanya merasa seperti mereka diikat. Ke rollercoaster menuju ke arah yang sama. Ini juga memberi ruang bagi beberapa pekerjaan akting terbaik dalam waralaba. Terutama dari Chris Evans dan Robert Downey Jr. Yang orang sadari ketika menonton ini telah mengubah Kapten Amerika dan Iron Man. Menjadi sesuatu yang lebih besar daripada kehidupan selama satu generasi.

Aspek yang paling memuaskan dari “Endgame” adalah seberapa banyak memberikan pahlawan pahlawan MCU. Yang paling populer busur cerita yang layak mereka dapatkan daripada hanya menenggelamkan mereka di lautan akting cemerlang. Oleh karakter yang lebih rendah dari film lain. Dalam cara kanonisasi mereka, itu menjadi ode untuk seluruh Marvel Cinematic Universe.

Dibalik Keberhasilan Naskah “Endgame”

Apa yang paling berhasil tentang naskah Christopher Markus dan Stephen McFeely untuk “Endgame” adalah bahwa seseorang merasakan. Untuk pertama kalinya, perasaan melihat ke belakang alih-alih hanya mencoba mengatur meja untuk sesuatu yang akan datang. Film ini menggabungkan elemen-elemen yang diketahui dan disukai penggemar tentang MCU. Mengingat ketukan karakter, asal-usul, dan plot film seperti “Iron Man,” “Guardians of the Galaxy,” dan “Captain America: The First Avenger.”. Sebut saja layanan penggemar murah, tetapi salah satu masalah terbesar saya dengan film-film ini. Terutama “Perang Infinity,” adalah perasaan bahwa mereka hanyalah iklan untuk film yang belum dibuat. “Endgame” tidak memilikinya. Tentu, MCU akan berlanjut. Tetapi film ini memiliki finalitas dan kedalaman yang diberikan kepadanya oleh sejarah MCU yang tidak dimiliki oleh yang lain.

Tentu saja, itu harus berfungsi sebagai film juga. Jam tengah benar-benar menyenangkan seperti MCU yang pernah ada. Tetapi ada saat-saat ketika saya berharap bisa merasakan sentuhan manusia di bawah permukaan yang sangat halus. Yang direncanakan dengan sangat hati-hati dari “Avengers: Endgame.” Dalam jam pertama yang panjang. Saya merindukan salah satu dari mereka yang hamil berhenti sejenak tentang keseriusan. Situasi untuk mengarah pada sesuatu yang terasa spontan atau keputusan akting yang tidak terasa seperti dijalankan melalui sebuah komite.

Sudah Diramalkan Setiap Aspeknya

Setiap aspek “Endgame” telah diramalkan selama bertahun-tahun oleh film-film lain. Dan disetel dengan apik oleh ratusan orang yang diperlukan untuk membuat film seperti ini. Hasilnya adalah sebuah film yang sering terasa lebih seperti produk daripada karya seni. Roger Ebert pernah terkenal menulis bahwa “video game tidak pernah bisa menjadi seni”. Tetapi ia mungkin terkejut melihat seni menjadi lebih seperti video game. Sesuatu yang diprogram dan ditentukan, tidak memiliki apa pun yang benar-benar menantang pemirsa.

Namun, orang-orang tidak mengantri pada subuh untuk “Avengers: Endgame” untuk menantang mereka. Ini benar-benar tentang komitmen, fandom, dan harapan yang memuaskan. Apa pun kekurangannya, “Endgame” melakukan semua itu. Dan dengan kekaguman yang tulus untuk para penggemar yang telah menjadikan alam semesta ini sebuah fenomena budaya yang benar. Taruhannya tinggi dan kesimpulannya benar-benar terasa resonan. Ini adalah acara budaya epik, jenis yang melampaui kritik film tradisional untuk menjadi pengalaman bersama dengan penggemar di seluruh dunia. Pertanyaan terbesar yang saya tanyakan adalah bagaimana mereka bisa menaikannya sepuluh tahun dari sekarang.

Review Film Geostorm (2017): Sebuah Film yang Dianggap Gagal

Ada beberapa pertanyaan mengenai apakah sekarang adalah waktu yang tepat untuk merilis film seperti “Geostorm”. Dan bukan hanya karena film itu tiba di bioskop dengan semua ciri khas bencana sinematik dalam pembuatan. Banyak perubahan tanggal rilis, laporan pemotretan ulang yang ekstensif yang menghilangkan beberapa karakter sepenuhnya saat memperkenalkan yang baru.

Dan kehadiran Gerard Butler dalam peran utama. Tidak, pertanyaannya adalah apakah masyarakat umum akan berminat untuk menonton film. Di mana seluruh planet terancam dengan serangan cuaca ekstrem setelah semua kekacauan meteorologis dalam beberapa minggu terakhir. Ternyata, orang-orang yang ragu-ragu untuk menontonnya karena alasan itu bisa tenang.

Gagal Sebagai Film yang Bagus

Karena terlepas dari kampanye iklan yang bertentangan, film ini sebenarnya benar-benar idiot. Dan seringkali membosankan penggabungan “The Day After Tomorrow,” San Andreas, “” Gravity, “” Calon Manchurian “dan produksi Irwin Allen yang lebih rendah. “Geostorm” gagal berfungsi sebagai tontonan yang memukau atau sebagai kekonyolan kampus.

Ketika film ini dibuka, kita mengetahui bahwa Bumi dihantam dengan serangkaian peristiwa cuaca ekstrem. Yang membawa bencana pada tahun 2019 yang melenyapkan seluruh kota. Akhirnya mengakui bahaya pemanasan global (yang membuktikan bahwa film ini adalah fantasi).

AS bergabung dengan negara-negara lain di dunia untuk melawannya dengan mengambil titik dalam penciptaan sistem satelit besar-besaran. Dijuluki “Bocah Belanda” karena mengapa tidak, yang melacak sistem cuaca ekstrem dan menghilangkannya sebelum kehancuran dapat dimulai.

Dutch Boy adalah gagasan dari ilmuwan Amerika keturunan Skotlandia yang berkepala dua, pemabuk, dan tak dapat dijelaskan. Jake Lawson (Butler) yang menjalankan sistem bersama dengan kru internasional di luar angkasa. Namun, dia adalah salah satu dari orang-orang yang hanya terlalu peduli. Dan ketika sidang Senat berjalan ke samping. Dia dipecat dari proyek oleh kepala barunya. saudaranya sendiri, Max (Jim Sturgess yang bebas duri).

Amerika yang Menyerahkan Otoritasnya

Tiga tahun kemudian, AS akan menyerahkan otoritasnya atas Dutch Boy ke semua negara di dunia. Ketika terjadi kecelakaan yang melibatkan satelit yang tidak berfungsi dan seluruh desa di gurun Afghanistan yang secara teoritis terik. Dibekukan beku sebagai hasilnya. Tidak ingin membalikkan sistem yang cacat. Presiden Amerika Serikat (Andy Garcia) memilih untuk membuat Max mengirim seseorang untuk mencari tahu apa yang terjadi. Dan memperbaikinya dan (peringatan spoiler) Jake akhirnya naik untuk melakukannya.

Setelah sekitar enam menit, Jake dan komandan stasiun (Alexandra Maria Lara) mengetahui bahwa sistem telah disabotase. Sebuah kesimpulan bahwa Max juga datang ke bumi. Sementara kota-kota lain dilanda cuaca gila. Tokyo dihujani seukuran kaleng Okja sementara bikini bayi di Rio terlihat berusaha mengungguli hawa dingin. Kedua bersaudara itu mencoba mencapai dasar dari apa yang tampaknya merupakan konspirasi besar dan berhenti. sebelum satelit dapat menciptakan “geostorm”. Massa yang terus meluas dari cuaca buruk yang dapat membunuh jutaan orang yang tak terhitung di seluruh dunia.

Anda tahu bagaimana ketika film bergenre tiket besar keluar dan dalam beberapa minggu. Sudah akan ada tiruan yang menampilkan efek khusus cut-rate. Alur cerita yang benar-benar gila dan aktor tingkat B (jika kita beruntung) mondar-mandir melalui kekonyolan dalam pertukaran untuk gaji cepat? “Geostorm” terasa seperti versi $120 juta pertama (menurut studio) dari film semacam itu.

Produsernya Bahkan tidak Yakin Dengan Apa yang Sudah Diproduksinya

Efeknya mungkin agak lebih baik daripada hal-hal yang Anda lihat di jaringan Syfy. Tetapi bahkan produsen di sana mungkin pucat karena omong kosong yang ditawarkan. Untuk menyebutkan semua masalah utama di sini akan berisiko mengubah ulasan ini menjadi daftar belaka. Jadi saya hanya akan menyoroti beberapa dari mereka. Sebagai permulaan, pahlawan kita adalah brengsek keras. Menjengkelkan bahwa beberapa orang ingin menghabiskan waktu dengan dan saya takut bahwa Butler mewujudkan karakteristik itu untuk T.

Anda menghabiskan paruh pertama film berharap bahwa film akan tarik “Keputusan Eksekutif” dan pukul dia lebih awal. Sehingga pahlawan yang nyata dan benar-benar disukai bisa datang dan menyelamatkan hari. Dan sudut konspirasi tidak berhasil karena

  • Plot rumit tidak masuk akal bahkan oleh standar film aksi bodoh. Dan
  • Penjahat begitu jelas bahwa kebanyakan orang akan dapat mengetahuinya hanya dengan melihat kredit di poster.

Dan, oh yeah, ada sejumlah subplot asing — hubungan Jake dengan anak kecilnya yang kecewa dengan seorang anak perempuan. Dan perselingkuhan Max yang seharusnya dilakukan secara rahasia dengan agen Secret Service. (Abbie Cornish, yang benar-benar dapat bertindak dan yang kehadirannya di sini semakin mengecewakan karena sebuah hasil). Yang tidak hanya melakukan apa-apa selain memakan waktu layar tetapi berlama-lama makan untuk mem-boot.

Film yang Sudah Kelewat Konyol

Semuanya terdengar sangat konyol. Tetapi kekecewaan nyata tentang “Geostorm” adalah bahwa itu bahkan tidak berfungsi seperti yang disarankan oleh trailer oleh trailer. Ya, ada adegan-adegan penghancuran yang berhubungan dengan cuaca tetapi hanya ada beberapa titik — lonjakan suhu tiba-tiba di Hong Kong. Menyebabkan ledakan gas utama yang membuat sebagian besar kota dan pencahayaan liar menyerang Orlando. Di mana kita bisa melihatnya bermain panjang lebar. Sisanya sering direduksi menjadi potongan-potongan singkat yang menawarkan cuplikan yang cukup untuk membuat trailer tampak sedikit lebih spektakuler. Tetapi tidak cukup untuk membantu film.

Dalam kedua kasus tersebut, mereka tidak memiliki piroteknik visual yang mewah. Atau kecerdasan atau gaya untuk membuat kerusakan yang sedikit berkesan. Ini semua adalah hal yang pernah Anda lihat sebelumnya — bahkan sedikit orang yang mencoba mengatasi dingin. Datang langsung dari “The Day After Tomorrow”. Sebuah film yang saya cukup yakin bahwa sutradara / penulis bersama Dean Devlin kenal dengan. Karena film ini disutradarai oleh Roland Emmerich, pria yang bekerja sama dengannya di film-film “Stargate,” “Godzilla” dan “Independence Day”.

Tuhan tahu berapa juta dolar dan berjam-jam tenaga kerja digunakan untuk membuat dan memperbaharui “Geostorm” tetapi ternyata semuanya sia-sia. Anda akan berpikir bahwa dengan premis yang sangat konyol dan dengan begitu banyak uang yang dilemparkan ke dalamnya.

Film seperti ini setidaknya akan agak berkesan. Tetapi “Geostorm” begitu dilupakan sehingga akan mulai terlepas dari ingatan Anda sebelum Anda sampai ke tempat parkir. Dan akan sepenuhnya memudar pada saat Anda tiba di rumah. Saya tidak pernah bermimpi bahwa saatnya akan tiba ketika saya akan mengatakan kata-kata ini. Tetapi “Geostorm” adalah film yang benar-benar bisa menggunakan satu atau dua Sharknado untuk menghidupkan suasana.